100 tay trống kim loại hàng đầu mọi thời đại năm 2022

#1 Dave Lombardo (Slayer, Di chúc, Apocalyptica, Xu hướng tự tử)

Một người khổng lồ thực sự khi nói đến tác động của anh ta đối với một thế hệ đầu kim loại trẻ.Lần đầu tiên tôi nghe về Lombardo là khi tôi đọc một cuộc phỏng vấn với Lars Urlich từ Metallica, nơi anh ấy tuyên bố rằng tay trống yêu thích của anh ấy là Lombardo. & NBSP;

Ông đã thu âm album kim loại nổi tiếng của họ Reign in Blood vào năm 1986 và The Metal Raining Máu nổi tiếng thế giới.Mạnh mẽ, đấm các rãnh bass đôi và chơi độc đáo của anh ấy đã đưa Slayer lên một cấp độ khác. & NBSP; Reign in blood in 1986 and the world-known metal anthem Raining Blood. Strong, punching double bass grooves and his unique playing took Slayer to another level. 

Album này đã viết Lịch sử của Slayer bằng cách biến họ thành một trong những ban nhạc kim loại nổi tiếng nhất thế giới.Như ông nói, số tiền mà các thành viên ban nhạc kiếm được không tỷ lệ thuận. & NBSP;The main factor of his departure from Slayer were financial issues. As he says, the amount the band members earn was not proportional. 

Đối với nhiều người, Dave là tay trống kim loại tốt nhất mọi thời đại.

Sau khi bỏ Slayer, anh ta là một tay trống kim loại được thiết lập tốt, vì vậy thật dễ dàng để có được một số hợp đồng như Di chúc, Apocalyptica và xu hướng tự tử.

#2 Mike Portnoy (Nhà hát mơ ước, con trai của Apollo, Chó nhà máy rượu)

Người đàn ông đằng sau Magic The Dream Theater Magic và Vua của chữ ký và âm nhạc kỳ lạ.Lần đầu tiên nghe Mike Portnoy là một trải nghiệm kỳ diệu cho mỗi tay trống kim loại trẻ. & NBSP;

Đối với một người mới sử dụng trống, điều hợp lý là ai đó có thể thay đổi chữ ký 108 thời gian trong một bài hát, chẳng hạn như Dance of Eternity.Trong năm 2010, Portnoy quyết định đi cách riêng biệt và thoát khỏi Dream Theater. & NBSP;Dance of eternity. In 2010 Portnoy decided to go separate ways and quit Dream theater. 

Lý do cho điều đó là bị đốt cháy như anh ta nói.His signature licks like four on the snare, two on the feet are spread widely across the entire metal universe of young bands and drummers. 

Được biết đến với sự lôi cuốn, sự khéo léo và động tác đánh đầu nổi tiếng, anh ta thuộc Hội trường danh vọng tay trống hiện đại, tác động của anh ta đối với tiếng trống tiến bộ là rất lớn.

Tama làm cho Portnoy đặc trưng Snare Drum Melody Master được đặt theo tên của con gái mình.Anh ta cũng chứng thực Sabian Cymbals, Remo Drumheads và Pro-mark Drumsticks.Một sự thật thú vị là con trai Max cũng chơi trống, và nó khá tốt;Hy vọng, anh ấy sẽ đánh bại Mike một ngày.Melody master named after his daughter. He also endorses Sabian cymbals, Remo drumheads, and Pro-Mark drumsticks. An interesting fact is that his son Max also plays drums, and he is quite good; hopefully, he will beat Mike one day.

#3 Eloy Casagrande (Sepultura)

Con quái vật đằng sau lực lượng Sepultura.Tiếng trống của anh ta có thể được mô tả là việc lạm dụng lực lượng trộn lẫn với nhịp điệu bộ gõ mạnh mẽ.Khi bạn nghe thấy Eloy lần đầu tiên, bạn sẽ nhận được một loại mà những gì chết tiệt vừa xảy ra. & NBSP;

Anh ấy bắt đầu chơi trống khi anh ấy bảy tuổi và giành chiến thắng trong một lễ hội tay trống quốc tế Batuka ở tuổi 13 và cuộc thi tay trống chưa được khám phá của tay trống hiện đại ở tuổi 14. Năm 2011, anh ấy đã gia nhập Sepultura, và cộng đồng đánh trống phát điên về anh ấy. & NBSP;

Nghe có vẻ như ai đó đang chơi nhanh với sức mạnh đó.Điều này khác biệt Eloy và chơi của anh ấy với nhiều tay trống kim loại ngày nay.

Ở tuổi 29, anh là một trong những tay trống kim loại giỏi nhất ngày nay đến từ Brazil.Đồng thời, anh là tay trống trẻ nhất chơi ở Sepultura.

#4 Mike Mangini (Extreme, Annihilator, Steve Vai, Nhà hát mơ ước)

Trước khi anh thừa kế Mike Portnoy trong Nhà hát Dream, anh được biết đến với cái tên là tay trống cho Steve Vai, Extreme, Annihilator.Theo như cộng đồng đánh trống, anh ta đã và vẫn là một trong những tay trống tiên tiến nhất về mặt kỹ thuật trong từ. & NBSP;

Anh ta có thể chơi mọi thứ chỉ bằng một tay mà nhiều tay trống có thể chơi với cả hai.Một thực tế nổi tiếng là anh ấy giữ năm kỷ lục thế giới cho tay trống nhanh nhất.Ngay cả Show Discovery Warp Show đã mổ xẻ việc chơi của anh ấy với máy ảnh tốc độ.

Không thể phân tích được việc chơi của anh ấy mà không có chuyển động chậm. & NBSP; Anh ấy đã chơi trên hai hãng phim và một album trực tiếp của Steve Vai.Ngoài ra, trước đó, anh đã gây ấn tượng mạnh mẽ khi chơi với Annihilator và Extreme.He played on two studios and one live album by Steve Vai. Also, before that, he made a strong impression playing with Annihilator and Extreme.

Năm 2005, anh trở thành một giáo viên toàn thời gian tại Berklee College of Music, nhưng anh đã từ chức khi gia nhập Dream Theater.

Anh tham gia Nhà hát Dream vào năm 2011 sau khi thử giọng với một vài tay trống tiên tiến nhất thế giới như Thomas Lang và Virgil Donati.Trước buổi thử giọng, anh đã chơi ba album solo của Jamies Labrie, ca sĩ nhà hát trong mơ.

20 Studio DrumersCheck được ghi lại nhiều nhất ở đây Danh sách cuối cùng của những người đánh trống phòng thu vĩ đại nhất mọi thời đại! Check here the ultimate list of the greatest studio drummers of all time!

#5 Ray Luzier (Korn, David Lee Roth)

Được biết đến nhiều nhất là một tay trống cho Korn và người kế vị của David Silveria.Năm 2007, anh thử giọng cho Korn và Ripped.Kế hoạch ban đầu của họ là đưa anh ta lên đường cho chuyến lưu diễn sắp tới, nhưng anh ta đã kết thúc với tư cách là một thành viên toàn thời gian. & NBSP;

Anh ấy được biết đến là một người chăm chỉ, vì vậy trong buổi thử giọng đầu tiên của anh ấy thay vì học năm bài hát, anh ấy đã học được 30. & NBSP; Ray đã dành tám năm để chơi cho David Lee Roth và thu âm hai album phòng thu với anh ấy.Ở đó, anh gặp Billy Sheehan, người chơi bass rock nổi tiếng.Anh ấy cũng đã thu âm hai album cho anh ấy.Ray spent eight years playing for David Lee Roth and recorded two studio albums with him. There he met Billy Sheehan, the famous rock bass player. He recorded two albums for him also.

Điều làm cho bộ trống của anh ấy trở nên độc đáo là Trung Quốc cymbal ở giữa.Trong số các tay trống, Trung Quốc chủ yếu được đặt ở phía bên phải hoặc bên trái của thiết lập. & NBSP;

Điều này mở ra cơ hội để chơi Trung Quốc bằng cả hai tay, và nếu bạn nghĩ về nó có ý nghĩa hoàn hảo.Phong cách mạnh mẽ và bass đôi của anh ấy lấp đầy hoàn toàn phù hợp với nhạc Korn. & NBSP;

Theo như cộng đồng trống, anh được biết đến từ lâu trước Korn.Các miếng anh ấy chơi rất đơn giản để học và cũng hữu ích.

#6 Tomas Haake (Meshuggah)

Anh chàng này có thể là tay trống kim loại tiên tiến nhất mặc dù hầu hết các phần trống trong âm nhạc kim loại nghe có vẻ khó chơi, thực tế là họ không phải là. & NBSP;

Các mảnh rất nhanh chắc chắn, nhưng đó là thứ với những người chơi trống kim loại, họ không chú ý đến âm thanh mà chỉ là tốc độ. Mặt khác, nếu bạn đi sâu hơn vào các phần trống của Tomas Haake, bạn sẽ nhận ra rằngCách tiếp cận rất âm nhạc và phức tạp. & NBSP;While on the other hand, if you dive deeper into Tomas Haake drum parts, you will realize that his approach is so musical and complex. 

Chơi loại polyrhythms với sức mạnh và độ chính xác của âm trầm là khó khăn, ngay cả đối với một số tay trống chuyên nghiệp.Ông là một thành viên toàn thời gian của Meshuggah.Năm 2008, ông được các độc giả của Tạp chí Trống hiện đại bầu chọn là Tạp chí Modern Drummer. & NBSP;

Nhiều ảnh hưởng trống của anh ấy đến từ một thế giới nhạc jazz, điều này có ý nghĩa hoàn hảo khi bạn nghe anh ấy chơi.Bài hát chảy máu đã khiến cộng đồng đánh trống bốc cháy với ba hơn bốn polyrthe.Một sự thật thú vị là anh ấy viết hầu hết lời bài hát Meshuggah.

#7 Matt Garstka (Động vật là người lãnh đạo)

Có lẽ hầu hết các tay trống sẽ ghét bạn nếu bạn so sánh ai đó với Vinnie Colaiuta, nhưng nếu có một người thừa kế của Vinnie, Drum Madness, đó chắc chắn là Matt Garstka. & NBSP;Vinnie Colaiuta, but if there is an inheritor of Vinnie’s drum madness, that is definitely Matt Garstka. 

Sẽ còn an toàn khi nói rằng anh ấy là một trong những tay trống kim loại giỏi nhất hiện nay, nhưng tôi cố gắng không chủ quan, và như tôi đã nói, đánh trống không phải là một đối thủ cạnh tranh.Những người chơi trống.Nó rất phức tạp trên rất nhiều cấp độ. & NBSP;The stuff he plays is untouchable for most of the drummers. It is complex on so many levels. 

Thật khó để tìm ra, và sau đó khi bạn ngồi thực hành, bạn nhận ra sự sáng tạo và điên rồ của anh ấy. Anh ấy là một thành viên toàn thời gian của rất sáng tạo và là một trong những động vật của nó là nhà lãnh đạo.Giáo dục của ông đến từ Berklee College of Music. & NBSP;

Vào năm 2011, Matt đã xuất hiện trên video phúc âm và được biết đến với nhiều đối tượng lớn hơn nhiều.Ở tuổi 30, có rất nhiều điều tuyệt vời phía trước, và với phong cách của anh ấy, tương lai rất tươi sáng.Tôi chắc chắn rằng anh ấy là người sẽ ra lệnh cho các xu hướng.

Matt tán thành meinl cymbals, trống tama, que trống Promark.Remo Drumheads.Meinl cymbals, Tama drums, Promark drum sticks. Remo drumheads.

#8 Matt Halpern (ngoại vi)

Bên cạnh Matt Garstka, Halpern là một trong những tay trống sáng tạo nhất thế giới ngay bây giờ.Trống kỳ lạ của anh ấy đôi khi không có toms và các rãnh của anh ấy rất khác biệt. & Nbsp;

Nhưng chính xác những điều đó làm cho anh ta độc đáo như một tay trống.Anh ấy bắt đầu đánh trống lúc ba tuổi. & Nbsp; anh ấy hiện đang chơi với một ban nhạc tên là ngoại vi.Ngoài ra, anh ấy là một người hướng dẫn trống rất tích cực. & NBSP;He currently plays with a band called Periphery. Also, he is a very active drum instructor. 

Điều mà nhiều người có thể không biết là Matt là người đồng sáng lập của GetGoodDrums.com.Nó không chỉ là một trang web mà còn là một công ty phần mềm sản xuất các thư viện mẫu trống. & NBSP;

Ngoài ra, thực tế thú vị là Mat Halpern đã chơi ở động vật với tư cách là nhà lãnh đạo trước Matt Garstka.Tạp chí Trống hiện đại đã bình chọn Matt cho tay trống kim loại tốt nhất.

#9 George Kollias (Nile, Nightfall)

Ban đầu anh đến từ Hy Lạp.George là một trong những tay trống giỏi nhất của Death Metal và là thành viên toàn thời gian của ban nhạc Nile, mô hình vai trò của nhiều tay trống kim loại chết. & NBSP;

Tốc độ và kỹ thuật của anh ấy thật đáng kinh ngạc.Điều đáng kinh ngạc nhất về việc chơi của anh ấy là kỹ thuật chân của anh ấy.Kỹ thuật anh ta sử dụng là duy nhất, và anh ta gọi nó là kỹ thuật xoay. & NBSP;

Trên nhịp độ nhanh hơn, đôi chân của anh ấy đang đi từ lên và xuống từ bên này sang bên kia chuyển động.Khi anh ấy đạt đến một tốc độ nhất định, phong trào sẽ nhỏ hơn. Anh ấy đã chơi chương trình đầu tiên chỉ sau ba tháng chơi trống ở anh trai của anh ấy. & NBSP;He played the first show after just three months of playing drums in his brother highschool. 

Người đàn ông, người đã giúp George rất nhiều trong giáo dục của mình, là Yannis Stavropoulos.Năm 2008, ông đã phát hành một DVD hướng dẫn có tên là Tay trống kim loại mãnh liệt.Hai ban nhạc của anh ấy trước khi sông Nile đang kinh hoàng và màn đêm buông xuống.

#10 Joey Jordison (Slipknot, Vimic)

Ông là một trong những tay trống kim loại có ảnh hưởng nhất trong thập kỷ qua.Anh ấy đã gia nhập ban nhạc The Pale Ones vào năm 1995, sau đó đổi tên thành Slipknot.Anh ấy đã chơi trên bốn studio và một album trực tiếp. & NBSP;The Pale Ones in 1995, which later changed its name to Slipknot. He played on four studio and one live album. 

Ngoài ra, anh ấy đã chơi trong nhiều phiên kim loại trong những năm qua.Lý do thực sự đằng sau sự ra đi của anh ta từ Slipknot đã được tiết lộ một vài năm sau đó.Là lý do chính, Joe đã đề cập đến viêm tủy ngang, một bệnh thần kinh.Jordison đã chơi guitar trong một ban nhạc tên là MurderDolls. & NBSP;transverse myelitis, a neurological illness. Jordison played guitar in a band called Murderdolls. 

Sau đó, vào năm 2004, ông đã thêm một sản phẩm âm nhạc vào sự nghiệp đa năng của mình.Bằng chứng về tài năng tuyệt vời của anh ấy là nhiều giải thưởng mà anh ấy đã nhận được trong những năm qua, chẳng hạn như tay trống giỏi nhất trong 25 năm trước của tạp chí Rhythm, tay trống kim loại vĩ đại nhất thế giới của Loudwire, giải thưởng Golden God của Metal Hammer. & NBSP;The best drummer of the previous 25 years by Rhythm Magazine, World’s greatest metal drummer by Loudwire, The Golden God Award by Metal Hammer. 

Kể từ khi anh ta bỏ cuộc, anh ta đã đến Metallica lần đầu tiên khi Lars Urlich phải nhập viện vào năm 2004. Sau đó, anh ta đã nhận được một cuộc gọi từ Korn để thay thế David Silveria cho chuyến lưu diễn sắp tới.

#11 Flo Mounier (Vltimas, Cryptopsy)

Một trong những tay trống được công nhận hơn trong cảnh kim loại là Flo Mounier, tay trống của ban nhạc kim loại Cryptopsy. & NBSP; 

Anh ta không chỉ là một studio/tay trống trực tiếp mà còn là một bác sĩ lâm sàng.Anh ấy đã đi lưu diễn trên toàn thế giới.

FLO được tài trợ bởi nhiều công ty trống như Sabian, Evans, Shure, Vic Firth và Pearl. & NBSP; 

Mounier cũng có các hiệp hội và hợp tác với các tên phổ biến khác từ ngành công nghiệp âm nhạc, chẳng hạn như Nader Sadek, một nghệ sĩ người Mỹ gốc Ai Cập nổi tiếng với các dự án kim loại chết.

Ông cũng hợp tác với Death Metal Supergroup VLTIMAS được công bố vào tháng 10 năm 2018.

Doanh thu kỷ lục kết hợp của Mounier đã đạt hơn 300.000 bản cho đến ngày này, điều này rất ấn tượng đối với một tay trống ban nhạc kim loại.

#12 Aquiles Priester (Hangar, Angra, W.A.S.P. Noturnall)

Aquiles Priester là một tay trống Brazil và hiện là thành viên của ban nhạc kim loại Power Brazil Hangar, Midas Fate, và Noturnall. & NBSP; 

Anh ấy đã chơi với Paul Di hèAnno, Vinnie Moore, Tony Macalpine, Dragonforce và Wasp.

Sinh ra ở Nam Phi trong một thị trấn tên là Otjo.

Ở tuổi bốn, anh đã thấy một tay trống jazz trong một chương trình truyền hình, và đó là liên hệ duy nhất của anh với nhạc cụ này trong nhiều năm.

Năm 6 tuổi, anh đã yêu bóng đá và có khát vọng trở thành một cầu thủ chuyên nghiệp một ngày. & NBSP; 

Vào năm 1985 sau lễ hội âm nhạc định kỳ, Rock Rock ở Rio, một thứ gì đó trong anh ấy đã thay đổi, và tay trống mà anh ấy đã thấy trong một chương trình truyền hình bắt đầu có ý nghĩa hơn.

Kể từ đó, anh đã theo đuổi thành công sự nghiệp âm nhạc của mình và được công nhận là một trong 50 tay trống kim loại và đá tốt nhất.

#13 Danney Carey (Công cụ, Green Jellÿ, Pigmy Love Circus)

Daniel Carey, còn được gọi là Demon Demon trên trống, là một nhạc sĩ và nhạc sĩ người Mỹ.Anh ấy được biết đến nhiều nhất là tay trống cho công cụ nhạc rock.

Sau khi anh ta bị buộc tội là một chút satan trong một trong những tạp chí, Carey đã trả lời:

Không có nỗ lực nào để xuất hiện bất kỳ cách nào nhất định.Chúng tôi chỉ muốn trung thực với những gì chúng tôi làm.Có lẽ bởi vì chúng ta đào sâu hơn một chút trong nhau, những điều lạ lùng xuất hiện mà mọi người không tiếp xúc.Nếu bạn không quen thuộc với một thứ gì đó, thì nó thường được dán nhãn là kỳ lạ hoặc satan.Khi mọi người không hiểu điều gì đó, thay vì tò mò, bản năng của họ là sợ nó.Điều đó có thể dẫn đến những hiểu lầm.

Lần đầu tiên anh gặp trống khi anh 10 tuổi.

Khi anh ta rời khỏi công cụ, Daniel đã hợp tác với nhiều ban nhạc khác, chẳng hạn như ban nhạc Fusion Volto, Pigmy Love Circus, Electronica, và nhiều hơn nữa.

#14 Nicko McBrain (Iron Maiden)

Với phong cách mạnh mẽ và đặc biệt, Nicko nổi tiếng hơn bất kỳ tay trống nào cũng có quyền.

Iron Maiden Bassist Steve Haris có một cách thú vị để mô tả Nicko, và nó như sau:

Tôi có thể nghĩ về bất kỳ tay trống nào khác có thể phù hợp với nhau một cách hoàn hảo;Nick chơi trống theo cách mà hầu hết các nghệ sĩ guitar chơi guitar của họ - anh ấy đã riff ngay cùng với bạn, lưu ý.Tôi không bao giờ biết bất cứ điều gì giống như vậy!Anh ấy không chỉ giữ nhịp, anh ấy lái toàn bộ mọi thứ, và vì người chơi bass phải theo kịp anh ấy mỗi đêm, điều đó thật tuyệt vời đối với tôi.Điều đó có nghĩa là không ai trong chúng ta được phép cho ít hơn 100 phần trăm.

Không dễ để tưởng tượng những kiệt tác của Iron Maiden như 'Đại bàng dám ở đâu', '' 2 phút đến nửa đêm ', tôi có thể chơi với sự điên rồ' 'Nghe có vẻ như không có tiếng trống sấm sét hoàn hảo của mình. & NBSP; 

#15 Mario Duplantier (Gojira)

Mario là một nhạc sĩ người Mỹ gốc Pháp, người đã tự mình trở thành một tay trống hoàn hảo về mặt kỹ thuật.Anh ấy được biết đến là một tay trống cho ban nhạc kim loại chết tiến bộ Gojira.

Anh bắt đầu phát triển sự quan tâm đến âm nhạc và đánh trống khi anh 11 tuổi.Ban đầu anh được truyền cảm hứng từ anh trai, người từng chơi guitar.Sau đó, anh ta dần dần chuyển sang kim loại cực đoan hơn và trở thành một tay trống kim loại chết. & Nbsp; 

Chúng ta cần hiểu rằng Mario là một người cầu toàn, và anh ta nhắm đến hiệu suất lớn nhất và sự hoàn hảo mọi lúc.Đây là những gì anh ấy nói về điều đó:

Trong phòng diễn tập, tôi đã là một tên bạo chúa cầu toàn thực sự ở tuổi mười ba.Tôi muốn mọi thứ trở nên hoàn hảo.

Kể từ khi gia đình Mario, luôn tham gia vào các nghệ thuật khác nhau, Mario đã phát triển các bản vẽ đại diện cho trải nghiệm tour du lịch của mình.Bản vẽ của ông là một biểu hiện của tự do và sáng tạo.

#16 Chris Adler (Lamb of God, Megadeth, Nitro)

Chris quan tâm đến những âm thanh định kỳ và bắt đầu chơi với những cây gậy bị hỏng trên lon cà phê của cha mẹ mình như một đứa trẻ mới biết đi.

Mẹ anh cũng ở trong ngành công nghiệp âm nhạc và dạy anh cách chơi piano.Trong suốt tuổi trẻ của mình, Chris đã biểu diễn trong nhiều ban nhạc và các dự án thu âm.

Sau khi không trở thành thành viên ban nhạc ở trường trung học, anh quyết định đưa guitar bass trở lại trong vụ án và cống hiến hết mình cho trường học và trống.Đây là những gì anh ấy đã nghĩ vào thời điểm cụ thể đó:

Tôi đã dành thời gian để lăn xúc xắc chơi bass trong nhiều ban nhạc.Tôi đã đi lưu diễn ở Mỹ, được ký hợp đồng với một nhãn hiệu và lưu diễn ở Mỹ.Khi tôi 21 tuổi, tôi đã nghĩ rằng đã đến lúc phải tiếp tục.Có lẽ âm nhạc đã không được diễn ra như tôi đã hy vọng.Tôi có một công việc và ghi danh vào trường toàn thời gian.Tôi nhặt một bộ trống chỉ để giải trí.Tôi đã luôn muốn chơi. ”

Sau đó, anh sẽ trải nghiệm thành công lớn và tham gia nhiều nhóm như Lamb of God, Nitro, Megadeth và Scotland Science.

#17 John Dolmayan (Hệ thống A Down)

John được tất cả chúng ta biết đến là người chơi trống của hệ thống xuống.Anh ta được xếp hạng 33 trong danh sách Loudwire, trong số 200 tay trống kim loại cứng + hàng đầu của mọi thời đại, điều này nói lên rất nhiều về chất lượng của anh ta. & NBSP; 

Đầu tiên anh ta quan tâm đến trống khi anh ta chỉ mới 2 tuổi, và khi mẹ anh ta đưa anh ta xem cha anh ta chơi saxophone, anh ta sẽ luôn bắt chước tay trống từ ban nhạc cha của anh ta.

Ảnh hưởng lớn nhất của anh là Keith Moon, một tay trống của ban nhạc rock người Anh The Who.

Bên cạnh đó, anh ta cũng bị ảnh hưởng bởi Led Zeppelin, John Bonham, người đã được nhắc đến trước đó trong bài viết này, Stewart Copeland từ cảnh sát và Rush tựa Neil Peart.

Ngày nay, Dolmayan rất hoạt động về mặt chính trị trên các tài khoản truyền thông xã hội của mình, và điều bực bội của người Hồi giáo là anh ta phản đối chính trị với người bạn cùng nhóm và anh rể Tankian.

Vì anh ấy luôn là một người hâm mộ truyện tranh, anh ấy sở hữu cửa hàng truyện tranh của mình có tên Torpedo Comics ở Las Vegas, Nevada.

#18 Igor Cavalera (Sepultura, Cavalera Âm mưu)

Igor được biết đến nhiều nhất là tay trống chính thức cho ban nhạc kim loại nặng Sepultura.Anh đồng sáng lập ban nhạc với anh trai Max vào năm 1984. & NBSP; 

Cavalera sẽ là người cuối cùng rời khỏi ban nhạc.Kể từ đó, hai anh em cuối cùng lại ở bên nhau trong ban nhạc có tên Cavalera Âm mưu.

Anh ấy bắt đầu chơi trống khi anh ấy khoảng 7 tuổi, và anh ấy thực sự thích nhạc samba.Tôi tin rằng tôi đã đọc ở đâu đó, anh ấy đã rất ngạc nhiên trước màn trình diễn của Nữ hoàng vào năm 1981, và ngay sau đó, anh ấy bắt đầu nghe nhạc rock. & NBSP; 

Cavalera chịu ảnh hưởng lớn của Bill Ward, Dave Lombardo, Mike Bordin và Roger Taylor.Anh ấy là một bậc thầy về phong cách sáng tạo của mình, và anh ấy đã quản lý bằng cách nào đó để đưa các yếu tố bộ lạc vào các bài hát, điều này không quá dễ dàng của một công việc.

Anh ta được biết là có rất nhiều sở thích, một trong số đó là Jiu-Jitsu của Brazil, một võ thuật dựa trên các biện pháp kiểm soát và đệ trình.

#19 Vinnie Paul (Pantera, Hellyeah)

Khi được hỏi anh ấy muốn được chơi trong đám tang của mình, anh ấy nghĩ trong một giây và nói:

& nbsp;, tôi đã thực sự muốn chọn một album là thời điểm tốt, như chết tiệt.Tôi muốn mọi người ăn mừng những gì chúng tôi đã làm và thực tế là chúng tôi đã có một cuộc sống tuyệt vời.Tôi sẽ muốn đám tang của tôi là một thứ buồn, buồn.“I’d really want to choose an album that was a goddamn good time, like fuckin’. I’d want people to celebrate what we’ve done and the fact that we’d had a great life. I wouldn’t want my funeral to be a sad, sappy thing.”

Anh ấy luôn luôn vui vẻ và làm cho cả cuộc đời mình trở thành một nhiệm vụ biến thế giới thành một nơi mà mọi người sẽ mỉm cười và tận hưởng nhiều hơn.

Vinnie là một tay trống và là người đồng sáng lập ban nhạc Heavy Metal Pantera.Theo ý kiến của nhiều người, anh ta là một trong những tay trống kim loại vĩ đại nhất từng đi trên trái đất này.

Anh ấy đã hợp tác với một Zakk Wylde có mặt nạ ngựa trong một video âm nhạc cho Black Label Society Cover của Ain Ain No No Sunshine.

#20 Rev (báo thù bảy lần)

James Owen Sullivan, được biết đến với tên hát của mình là The Rev, là một ban nhạc kim loại nặng đã báo thù thành viên Seven Fold.

Anh ta có cặp dùi trống đầu tiên khi anh ta chỉ mới 5. Mike Portnoy và Vinnie Paul ảnh hưởng nặng nề đến anh ta.

Bị đá từ trường, đầy sức sống và sẵn sàng lưu diễn khắp thế giới, Rev đã được định sẵn là một tay trống tuyệt vời:

Tôi không bao giờ có thể ở lại một nơi, và tôi chỉ thích sự phấn khích khi ra khỏi đó và chơi trực tiếp và toàn bộ lối sống đi kèm với nó.Tôi thích tiệc tùng khi thời gian là đúng, cũng như tất cả chúng ta, tôi tin.Ở các quốc gia mới mỗi tuần thật tuyệt vời khi bạn tham gia các nền văn hóa nước ngoài.Khi chúng tôi đến các quốc gia khác, chúng tôi luôn đảm bảo rằng chúng tôi có một vài ngày ở giữa các chương trình và được xem những nơi chúng tôi muốn xem.Nó rất hoàn hảo - bạn đang đi nghỉ, và bạn làm việc.Tôi bị ám ảnh bởi việc nhìn thấy càng nhiều thế giới càng tốt.

Chúng ta sẽ không bao giờ có được hơn năm 2009, năm đó của nỗi buồn và thời điểm thế giới mất một trong những tay trống vĩ đại nhất từ trước đến nay.

#21 Adam Gray (Texas vào tháng 7)

Adam đã được tặng bộ trống đầu tiên của mình khi anh chỉ mới 3 tuổi.Anh ta nổi tiếng là thành viên của Texas Texas vào tháng 7 trước khi anh ta quyết định trở thành độc lập.

Trong những ngày đầu của anh ấy, anh ấy đã biết rằng anh ấy muốn chơi nhạc cho đến hết đời.Ông là người đồng sáng lập Texas vào tháng Bảy.Ban nhạc đã đến với cuộc sống trong những năm thứ nhất ở trường trung học.

Adam cũng tham gia chơi lâm sàng, và đây là những gì anh ấy đã nói cho Tạp chí Trống hiện đại:

Ngoài Texas vào tháng 7, tôi là một fan hâm mộ lớn của chơi lâm sàng.Tôi thích nhìn thấy những chữ ký và hoa văn thời gian mà tôi có thể lớp để tạo ra một âm thanh tuyệt vời.Tôi đã phát triển một bài tập luyện với bốn cấp độ, với chín giai đoạn ở mỗi cấp độ.Khi bạn đi lên các cấp độ, chân tay của bạn trở nên độc lập hơn.Nó đi từ cấp một, nơi bạn làm việc độc lập trên chân và cánh tay như các cặp, đến cấp bốn, mỗi chi thực hiện chữ ký và mẫu thời gian riêng của mình. & NBSP; 

#22 Matt Greiner (tháng 8 Burns Red)

Matt là một tay trống kim loại Mỹ được biết đến như một thành viên sáng lập của ban nhạc August Burns Red.Anh ta được học tại nhà khi còn nhỏ. & NBSP; 

Ông cũng là người đồng sáng lập công ty trống Greiner & Kilmer cùng với tay trống đồng nghiệp Kaleb Kilmer.

Trước khi phát hành album đầy đủ thứ chín của họ, có tựa đề là Guard Guardians, ông Matt Matt đã có một cuộc phỏng vấn và được hỏi anh cảm thấy thế nào về bản này sắp ra mắt:

Tôi đang mong chờ được phát hành!Luôn luôn có một yếu tố thần kinh, nhưng cảm xúc chính là sự phấn khích!Chúng tôi đã phát hành 3 đĩa đơn cho đến thời điểm này và phản ứng rất tích cực, vì vậy, rất hữu ích khi biết người hâm mộ của chúng tôi thường sẽ phản ứng như thế nào với âm thanh của album.Có ngón tay của chúng tôi trên xung giúp giảm bớt một số dây thần kinh.

Greiner cũng được biết đến là một Cơ đốc nhân thẳng thắn.

#23 Billy Ward (Black Sabbath)

Billy là một tay trống được trao giải Grammy, kỹ sư thu âm, nhà giáo dục âm nhạc và nhà sản xuất, nổi tiếng là thành viên của Black Sabbath.Giáo viên đầu tiên của anh là Jack Rol, người đã dạy anh trong 6 năm.

Ward đã ghi lại và lưu diễn với B.B King, Bill Champlin, Richard Marx, Jim Beard, Robbie Robertson, v.v.

Billy được biết đến với hai DVD giảng dạy, giọng nói trong đầu tôi và thời gian lớn.Những DVD này đã chiến thắng các nhà phê bình, và các tay trống rất biết ơn vì đã cung cấp các kỹ năng thế giới.

Khi anh 17 tuổi, anh có một bài học kéo dài năm giờ với Elvin Jones, và đây là những gì anh đã nói nhiều năm sau đó:

Một phần, sự hào phóng của Elvin Elvin được trả lại một phần mỗi khi tôi thực hiện một sự kiện giảng dạy hoặc chia sẻ các khái niệm của mình với sinh viên.Elvin là một linh hồn tốt bụng đã ảnh hưởng đến tôi rất nhiều.

Ông cũng là một tác giả của Inside Inside Out - các khía cạnh tinh thần của tiếng trống, một cuốn sách nhằm mục đích làm rõ và đưa ra giải pháp cho các nhạc sĩ đối mặt với nghịch cảnh và những thách thức khác nhau.

#24 Jay Weinberg (Slipknot)

Jay đã dành những năm tháng hình thành để khám phá những cảnh sáng tạo của New York và bắt đầu tạo ra nghệ thuật và chơi nhạc khi anh 14 tuổi.

Anh ấy được biết đến nhiều nhất là thành viên của ban nhạc kim loại nặng mà ban đầu anh ấy đã tham gia vào năm 2013.

Anh ấy đã chứng minh rằng anh ấy tin vào quyết định bắt đầu làm việc cho một tổ chức phi lợi nhuận, những người bạn tốt nhất của Tennessee Tennessee.

Anh ấy đã được bầu chọn cho người chơi trống của năm của năm bởi Giải thưởng âm nhạc Loundwire và một trong những người chơi trống hàng đầu của người Hồi giáo đã tạo ra sự khác biệt trong năm 2015 bởi Drum!Tạp chí.

Trong một trong những tạp chí, anh ấy đưa ra một mô tả rất rõ ràng về cuộc sống của mình và cách anh ấy quản lý không kiệt sức mọi lúc trong khi lưu diễn:

“Và theo như số tiền của nó?Điều đó xảy ra, nhưng tôi cảm thấy tốt.Tôi nghĩ rằng âm nhạc giữ cho tất cả chúng ta rất nhiều điều đó khiến chúng ta trở nên hàng ngày.Chúng tôi chỉ ở đây cho âm nhạc và người hâm mộ - và chúng tôi.Đây là nơi chúng tôi có thể khai thác những gì chúng tôi thích làm nhất và chúng tôi thích chia sẻ nó với những người màveve rất say mê ban nhạc này trong 20 năm.

#25 Bobby Jarzombek (Cảnh báo số phận)

Lớn lên ở San Antonio, Bobby lớn lên trong một gia đình rất âm nhạc.Anh nhặt trống lần đầu tiên khi anh 10 tuổi.Chẳng mấy chốc, anh bắt đầu chơi với hai anh trai của mình, Ralph và Ronnie. & NBSP; 

Anh ấy đã ra mắt bản thu âm chính thức đầu tiên với Juggernaut.Thành công của anh trở nên rõ ràng hơn sau khi tham gia cảnh báo số phận vào năm 2007.

Khi anh được hỏi tại sao phải mất 6 năm để tên của anh xuất hiện trong album ánh sáng khác nhau, anh trả lời:

Vâng, điều đó thật kỳ lạ khi tôi đã ở với ban nhạc trong một vài năm trước khi tôi ghi lại với họ.Tôi không biết lý do.Trong những năm giữa việc tôi tham gia ban nhạc và phát hành Diadl, chúng tôi đã lưu diễn châu Âu hai lần một năm, thường là các tour du lịch 3 tuần.Vì vậy, chúng tôi khá bận rộn, và đó là một cách tốt để tôi làm quen với người hâm mộ, để người hâm mộ biết tôi và để tôi tìm hiểu một loạt các tài liệu khi chúng tôi thay đổi danh sách tập hợp trong các tour du lịch đó. & NBSP; 

Anh ấy cũng nói thêm rằng anh ấy đã bay lên Stamford, CT, để ghi lại những chiếc trống tại nhà xe, nó trở nên tuyệt vời.

#26 Charlie Benante (Anthrax, Stormtroopers of Death)

Charlie doesn nhận được tín dụng mà anh ấy xứng đáng nhận được vì anh ấy là một trong những tay trống đầu tiên hoàn thiện phong cách bass đôi.

Có một số giả thuyết mà anh ta có thể là người tạo ra kỹ thuật phổ biến của vụ nổ.Charlie được biết đến nhiều nhất là tay trống cho Anthrax và Stormtroopers of Death.

Anh ấy cũng là một người hâm mộ Star Wars sống động và có một Han Solo có kích thước thật trong carbonite mà Boba Fett đã ký.Ông đã xác nhận điều này trong một cuộc phỏng vấn với một trong những tạp chí kim loại nổi tiếng hơn:

Một lần nữa, tôi đã có một Han Solo có kích thước thật ở Carbonite thực sự được ký bởi chính Boba Fett.Anh ta đã qua đời khoảng một hoặc hai năm trước, vì vậy, một tác phẩm thực sự hiếm.

Anh ấy tiếp tục giải thích lý do tại sao Anthrax là nơi tốt nhất anh ấy có thể:

Biến Anthrax đã cho tôi tiềm năng để làm hai điều tôi yêu thích nhất: chơi nhạc và làm nghệ thuật.Tôi thường nói rằng tôi có được giáo dục nghệ thuật của mình tại các bộ phận nghệ thuật của công ty thu âm.

#27 Gene Hoglan (Dark Angel, Fear Factory, Di chúc)

Gene có độ chính xác cao ở cực độ cực độ, và đó là lý do tại sao anh ta kiếm được tên là máy bay Atomic đồng hồ và máy trống của con người.

Mặc dù anh ấy là thành viên của các ban nhạc khác nhau, anh ấy nổi tiếng với công việc của mình với Di chúc, Dethklok, Devin Townsend, Fear Factory, Death, Strapping Young Lad và Dark Angel.

Khi anh 13 tuổi, anh có bộ trống đầu tiên và hoàn toàn tự học.Trong một trong những cuộc phỏng vấn, Gene kể câu chuyện về việc tạo ra cái tên là The Atomic Clock,:

Sau đó, Heath Heathen từ ban nhạc Zimmer, Lỗ có một cửa hàng xe máy mà dây trẻ thường dùng để luyện tập.Tôi nhớ tôi đã làm việc [Syl's] bản thu âm đen mới ở vị trí của anh ấy, và anh ấy đã đến và nói: 'Anh bạn, bạn giống như chiếc đồng hồ nguyên tử trên trống!' Tôi chỉ nghĩ rằng đó thực sự là niềm vui, vì vậy tôi đã đặtĐó là một tín dụng trên một trong các hồ sơ.Cuối cùng, nó đã gắn bó và nó là một biệt danh tốt đẹp, không giống như Gene Machine.

Hoglan cũng đã phát hành một bộ sưu tập nghệ thuật vào năm 2017. Nó bao gồm nhiếp ảnh tiếp xúc lâu dài khi anh chơi với dùi trống.

#28 Vinny Appice (Dio, Black Sabbath, Heaven & Hell)

Vinny là một tài năng Brooklyn bắt đầu chơi trống khi anh 9 tuổi.Anh ta có cùng một giáo viên với anh trai Carmine.

Vinny và John Lennon biết nhau, và họ đã hợp tác trong một vài dự án mà John đang sản xuất vào thời điểm đó.

Vinny được biết đến nhiều nhất là một Dio, Black Sabbath và Thành viên Thiên đường & Địa ngục.Năm 1980, anh gia nhập Black Sabbath, và họ đã cùng nhau ghi lại các quy tắc của mob mob và người sống.

Năm 2021 khi Covid đột phá và khi cả thế giới sụp đổ, anh được yêu cầu đưa ra ý kiến của mình về tình hình hiện tại và để làm rõ cách anh thích nghi:

Vâng, may mắn thay, tôi đã làm rất nhiều thứ trực tuyến.Tôi có một chương trình trống vào mỗi thứ ba lúc 4:00 chiềuTrên Facebook, được tài trợ bởi công ty trống của tôi và đó là một điều kéo dài một giờ.Toi choi nhac;Tôi dạy một chút.Điều đó đã khiến tôi bận rộn, và tôi làm rất nhiều phiên ở đây, và điều đó khiến tôi bận rộn.Và sau đó xếp hàng cuối cùng, chúng tôi làm việc trong album thứ ba.Vì vậy, ngay bây giờ, chúng tôi đã hoàn thành một nửa, và bây giờ chúng tôi chỉ gửi ý tưởng qua lại.Chúng ta cần phải ở trong cùng một phòng để kết thúc.Nó là loại ban nhạc.Vì vậy, tôi đã bận rộn.

Ai là tay trống kim loại vĩ đại nhất mọi thời đại?

10 tay trống kim loại hàng đầu là ai?

Tay trống số 1 mọi thời đại là ai?

Top 10 tay trống hàng đầu của mọi thời đại là ai?