Ấn Độ được coi là một trong số ít quốc gia có truyền thống bảo tồn không chỉ đối với quần áo, các loại hình nghệ thuật khác nhau mà còn trong kiến trúc. Truyền thống của Ấn Độ cổ đại được bảo tồn hầu như ở khắp mọi nơi. Để xem điều này, bạn có thể đến thăm bất kỳ thành phố nào ở đất nước này. Những đường hoàn hảo dường như trôi nổi trong không gian của những tòa nhà bằng vải lụa - điều này không thể tìm thấy trong bất kỳ nền văn hoá nào khác. Kiến trúc của Ấn Độ cổ đại, tất nhiên, khác với những gì ta có thể chiêm ngưỡng trong các thành phố hiện đại. Tuy nhiên, chính bà là người đã hình thành nền tảng cho mỗi tòa nhà, dù đó là một khách sạn hiện đại hay một ngôi đền. Show Kiến trúc Ấn Độ là một phần của nền văn hoá của đất nướcNgười Ấn Độ cổ đại đại diện cho vũ trụ là một cái gì đó không thể tưởng tượng nổi lớn và hùng vĩ. Đây là những gì ảnh hưởng đến nghệ thuật nói chung và kiến trúc nói riêng. Các di tích cổ của Ấn Độ, bất chấp những thiệt hại đáng kể, bất ngờ với quy mô và màu sắc của nó. Sự kết hợp không thể tách rời của quan điểm triết học với âm nhạc, dường như bị đóng băng trong đá, chính xác được coi là một kiến trúc Ấn Độ điển hình. Đồng ý rằng không thể tưởng tượng Ấn Độ cổ đại mà không có đền thờ và khu phức hợp cung điện, được trang trí với các tác phẩm điêu khắc, tranh vẽ, vòm cao và những ngọn tháp được bao phủ bằng vàng. Kiến trúc Ấn Độ cổ đại cũng liên kết chặt chẽ với xu hướng tôn giáo của nhà nước này. Những cứu trợ bao gồm hầu hết các bức tường của các tòa nhà cổ có thể nói rất nhiều về thế giới quan của người da đỏ, cũng như tiết lộ những bí mật của quá khứ của họ. Các đặc trưng riêng biệt của kiến trúc Ấn ĐộSự khác biệt giữa kiến trúc của Ấn Độ cổ đại là gì? Mô tả ngắn gọn các tính năng của nó có thể là những từ sau: hình dạng, màu sắc và sự hài hòa hoàn hảo của các tòa nhà với không gian xung quanh và sự tưởng tượng của chúng. Các kiến trúc sư đã chú ý nhiều đến những chi tiết đẹp nhất của trang trí: đồ trang trí trên tường, trần nhà và thậm chí trên mái nhà. Nhờ đó, các tòa nhà đã tồn tại cho đến ngày nay giống như đăng ten, mặc dù kích thước của chúng. Điều này đặc biệt đáng chú ý nếu bạn nhìn các đền thờ và thành phố từ xa hoặc từ không khí. Đặc trưng kiến trúc của Ấn Độ cổ đại cũng theo nghĩa thiêng liêng, được nhúng trong mọi chi tiết của tòa nhà. Các đền thờ hùng vĩ được xây dựng theo một kế hoạch, được mô tả trong văn học tôn giáo. Nhưng ngay cả như vậy, mỗi tòa nhà đều đầy cá tính. Một nơi nào đó, bề mặt bên trong của bức tường bao gồm những hình ảnh cứu trợ nhẹ nhàng, và đâu đó câu chuyện chính trở thành một câu chuyện về cuộc sống hàng ngày của nông dân, các vị vua hoặc thậm chí các vị thần. Họ đã xây dựng gì ở Ấn Độ?Vật liệu xây dựng, trong đó các tòa nhà được xây dựng ở Ấn Độ cổ đại, khác nhau theo khu vực. Các huyện phía Bắc được đặc trưng bởi việc sử dụng đá, gạch và gỗ, và cho các huyện phía Nam - gỗ và khối adobe. Một chút sau đó, vật liệu xây dựng chính cho việc xây dựng của họ là đá vôi và các loại đá khác. Ngoài ra, những ngôi đền hốc đã được cắt thành đá nguyên khối cũng không phải là hiếm. Đến nay, kiến trúc của Ấn Độ cổ đại được thể hiện bằng các tổ hợp đền bằng đá, vì các cấu trúc bằng gỗ và gạch không được giữ nguyên ở dạng ban đầu. Thành phố Ấn Độ cổ đạiĐể hiểu đầy đủ về kiến trúc của Ấn Độ cổ đại, những di tích còn lại của thành phố Dholavir, Lotkhal, Kalibangan và Rahilvari cho phép. Các kế hoạch Ấn Độ cổ điển điển hình của các khu định cư, bao gồm 3 phần (thành hoặc pháo đài, thấp hơn và phần trên của thành phố) vẫn còn được sử dụng khá rộng rãi, nhưng ở một mức độ khác nhau. Điều tra các địa điểm của các thành phố cổ Ấn Độ, các nhà khảo cổ có thể một lần nữa bị thuyết phục rằng trong tiểu bang này trong nhiều thiên niên kỷ, có một sự phân tầng của xã hội dựa trên nguyên tắc thuộc về một đẳng cấp đặc biệt. Vì vậy, những ngôi nhà gần thành lớn nhất thuộc về các quý tộc và được tách ra từ thành phố hạ lưu, nơi những người thợ thủ công và người nghèo sống, với một bức tường bằng đất nung kép. Hoàn toàn khác biệt với các thành phố khác có Lotkhal - một trong những thành phố thương mại quan trọng nhất trên bờ biển Ấn Độ. Thành không nằm ở trung tâm thành phố, nhưng ở khoảng cách tối đa từ bờ biển, và biên giới giữa thành phố thượng và hạ lưu đã đi ngang qua một đường phố rộng, thẳng. Để tránh lũ lụt các ngôi nhà ở ngay gần nước, chúng được dựng lên trên nền cao của gạch chưa nung. Đền của Ấn ĐộCó một ý kiến cho rằng những ai muốn làm quen với một hiện tượng như kiến trúc của Ấn Độ cổ đại, thì đáng để thực hiện một cuộc hành hương đến các đền thờ ở đất nước này. Và nó thực sự là. Phong cách và cách bố trí của họ đã không thay đổi ngay cả sau 8 thiên niên kỷ kể từ khi bắt đầu sự hình thành của họ. Tính năng của họ là gì? Thứ nhất, đây là cách bố trí của họ. Bất kể vị trí và quy mô của họ, tất cả đền thờ của Ấn Độ bao gồm các cơ sở sau đây:
Cho đến ngày nay, tất cả các quy tắc dựng đứng này đều được tuân thủ nghiêm ngặt, và điều này làm cho các đền thờ Ấn Độ trở nên giống nhau. Các di tích kiến trúc nổi bật nhất của Ấn ĐộSự nhận dạng kiến trúc của khu đền thờ Ấn Độ gần đây đã giành được hàng triệu người hâm mộ. Để thâm nhập đầy đủ tinh thần của Ấn Độ cổ đại, ngủ yên trong các tòa nhà khổng lồ, bạn nên ghé thăm một số địa điểm độc đáo. Chúng bao gồm một phức hợp gồm ba ngôi đền ở Khajuraho, khác với những ngôi mộ khác ở các bức tượng phụ nữ nhỏ (apsaras và sura-sundari), có vẻ như vẫn còn trong chốc lát, nhưng ngay sau đó chúng lại bắt đầu khiêu vũ. Để cạnh tranh với ngôi đền này phức tạp chỉ có thể có tuyết trắng marble Ranakpur, nổi trên 1444 cột. Ngôi đền Ấn Độ cổ kính đẹp nhất và được trang trí đẹp nhất nằm ở bờ tây sông Hằng. Đây là "ngôi đền vàng duy nhất" ở Ấn Độ, bởi vì gần như là một tấn kim loại quý hiếm tinh khiết nhất để hoàn thành. Nhưng ngôi đền bất thường và hùng vĩ nhất được coi là Kailasanatha - ngôi đền của Chúa Shiva được khắc vào đá . Mặc dù thực tế là khi được dựng lên, những người xây dựng đã sử dụng các công cụ nguyên thủy, trang trí và trang trí các cột và tác phẩm điêu khắc gây ngạc nhiên với độ tinh khiết, chính xác và thoáng mát.
Một thuật ngữ tập thể cho nghệ thuật được thực hiện từ thiên niên kỷ thứ ba trước Công nguyên tại tiểu lục địa Ấn Độ, là một phần của Ấn Độ, Nepal, Bangladesh, Sri Lanka, Pakistan và Afghanistan. Hầu hết trong số họ là Phật giáo, đạo Jain, Ấn Độ giáo hoặc nghệ thuật tôn giáo Hồi giáo nước ngoài là duy nhất của Ấn Độ. Nó được đặc trưng bởi một tôn giáo mạnh mẽ và gợi cảm độc đáo, và có ảnh hưởng lớn đến nghệ thuật ở các khu vực khác nhau của châu Á. Nó đã được. Vào thời cổ đại, Phật giáo dẫn đầu các hoạt động người mẫu, và nghệ thuật Ấn Độ giáo dần dần phát triển từ cuối thời cổ đại và đạt đến đỉnh cao vào đầu thời Trung cổ. Jainism đã phát triển nghệ thuật của riêng mình trong một thời gian dài qua thời Trung cổ cổ đại mặc dù nó nhỏ so với cả hai. Tuy nhiên, ba nghệ thuật tôn giáo Ấn Độ ở trên là khác nhau về kiến trúc và điêu khắc về thời đại và khu vực hơn là tôn giáo. Đó là thông lệ để gọi các đặc điểm địa phương một cách toàn diện. Mặt khác, Hồi giáo, lan rộng vào nửa cuối thời Trung cổ, có nghệ thuật tập trung vào kiến trúc khác với ba tôn giáo Ấn Độ. Lịch sử nghệ thuật Ấn Độ bắt đầu với nền văn minh Indus phát triển mạnh mẽ vào khoảng 2000 năm trước. Tuy nhiên, hơn 1000 năm kể từ khi nền văn minh sụp đổ đến thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên khi công trình sử dụng vật liệu bền xuất hiện trở lại, vật liệu này trống rỗng. Trong lịch sử nghệ thuật, giai đoạn từ thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên đến thời kỳ lịch sử, sự tàn phá của Đế chế Harsha vào giữa thế kỷ thứ 7 là cổ xưa, giai đoạn giữa cho đến cuối thế kỷ 18 khi nước Anh cai trị Ấn Độ được thành lập, và cuộc xâm lược của bộ lạc Kushana (giữa thế kỷ 1)) Và sự trỗi dậy của triều đại Gupta (320), ba năm đầu của thời cổ đại, giữa và cuối cùng, và thời Trung cổ được chia thành hai thời kỳ, khoảng năm 1200, khi Phật giáo bị phá hủy. Vào đầu thời cổ đại, có rất ít di tích để xem xét ngoại trừ phần còn lại của thành phố, và việc chạm khắc đá bắt đầu vào thế kỷ thứ ba trước Công nguyên dưới thời Maurya. Trong thời đại sau các triều đại Shunga, Kamba và Satabarhana đầu tiên, Phật tử đã đi đầu trong các hoạt động mô hình, việc xây dựng bảo tháp và phù điêu thịnh vượng, và các đền thờ hang động cũng được mở ra ở Tây Ấn Độ. Một đặc điểm của thời kỳ này là hình tượng của Đức Phật không được thể hiện trong bất kỳ trường hợp nào. Thời Trung cổ gần như được cai trị bởi triều đại Kushana ở Bắc Ấn Độ. Tiếp nối từ thế hệ trước, nghệ thuật Phật giáo là trung tâm, và sự xuất hiện đầu tiên của Đức Phật ở vùng Gandhara và Mathura, phong cách này chịu ảnh hưởng mạnh mẽ của văn hóa Hy Lạp và La Mã trước đây, và truyền thống cổ xưa ở Ấn Độ sau này. Nó được thừa hưởng. Ở Tây Ấn Độ, các hang động tiếp tục được xây dựng, và ở khu vực hạ lưu sông Krishna trên bờ biển phía đông Nam Ấn Độ, nghệ thuật tập trung vào các bức phù điêu phát triển mạnh ở Amarabati và Nagar Junakonda. Thời cổ đại là thời kỳ văn hóa cổ điển Ấn Độ được nâng cao trong bối cảnh thịnh vượng của triều đại Gupta và phong cách cổ điển cũng được hoàn thiện về mặt nghệ thuật mô hình. Trong nghệ thuật Phật giáo, người ta đã nhấn mạnh đến việc tạo ra các bức tượng Phật và trong hai hội thảo lớn của Mathura và Sarnath, những bức tượng Phật có thể được gọi là những ví dụ điển hình về vẻ đẹp lý tưởng với tính tâm linh cao đã được thiết lập. Việc xây dựng hang động ở Tây Ấn, tạm thời bị đình trệ, bắt đầu phát triển trở lại từ cuối thế kỷ thứ 5, và Ajanta và các hang động khác được trang trí bằng tranh tường và điêu khắc nổi lên. Trong thời kỳ này, Ấn Độ giáo lan rộng khắp Ấn Độ và tất cả các cấp, và các hoạt động mô hình hóa của nó bắt đầu. Phật giáo dần dần suy tàn vào đầu thời trung cổ, và nghệ thuật Ấn Độ giáo bước vào thời hoàng kim. Các hoạt động mô hình của Ấn Độ giáo bắt đầu ở Nam Ấn vào thế kỷ thứ 6 và thứ 8 dưới ba triều đại Charkya, Parraba và Pandiya, và sau đó một hang động lớn được xây dựng ở Ellora dưới triều đại Rashtrakuta. Ở Bắc Ấn Độ, sự phân chia của các triều đại vẫn tiếp tục, và những ngôi đền bằng đá lớn được xây dựng ở vùng Orissa và Khajuraho. Ở Nam Ấn Độ, ảnh hưởng Hồi giáo yếu hơn ở Bắc Ấn. Chola (thế kỷ 9 đến 13), Hoisala (thế kỷ 12 đến 14), Vương quốc Vijayanagar (thế kỷ 14 đến 16), lực lượng Nayaka (17 Hoạt động tiếp tục trong một thời gian dài. Thời kỳ trung cổ là thời kỳ nghệ thuật Hồi giáo. Trong thế kỷ 16 và 19, các bức tranh thu nhỏ của cả Mughal và Rajput đều phổ biến. Thời kỳ đầu hiện đại được thể hiện bằng một phong trào hội họa nhằm trở lại văn hóa truyền thống. Thời tiền sử Từ khoảng năm 2350 trước Công nguyên đến năm 1700 trước Công nguyên trong một khu vực rộng tập trung trên lưu vực sông Indus Văn minh Indus Thịnh vượng. Tại các thành phố đại diện của mình, Mohenjo Daro và Harrapper, các tòa nhà công cộng và nhà bình thường được làm bằng gạch và được trang bị đầy đủ hệ thống thoát nước theo kế hoạch của thành phố có trật tự và không có văn hóa cao của riêng họ trong các nền văn minh khác. Tôi hiểu rằng đó là. Tuy nhiên, những ngôi đền, cung điện, lăng mộ hoàng gia, v.v ... được tìm thấy ở Phương Đông cổ đại không được biết đến. Mặc dù có rất ít tác phẩm điêu khắc bằng đá và đồng, chúng chỉ được khai quật trong các tàn tích đô thị, nhưng chúng là những kỹ thuật nhỏ nhưng thành thạo, và cũng có những tác phẩm rất thực tế. Mặt khác, các tác phẩm điêu khắc bằng đất nung và tượng đất sét được phân phối rộng rãi và thể hiện một phong cách đơn giản. Những con dấu được sử dụng làm chỉ số của nền văn minh này được khắc với gia súc, kỳ lân và các động vật khác, thần cây, v.v., chủ yếu bằng đá đông lạnh và các chữ cái không được giải mã. Hoàn toàn không biết làm thế nào những nền văn hóa tiên tiến này được thừa hưởng trong thế hệ tiếp theo. Mặc dù khó có thể tưởng tượng rằng người Aryan di cư đến Ấn Độ gần như đồng thời với sự sụp đổ của nền văn minh này, nhưng sự thật là có một số nền văn hóa Hindu có thể chỉ ra mối liên hệ với nền văn minh Indus. lanhung. Người Aryan biên soạn tài liệu Vedas và đóng một vai trò quan trọng trong sự hình thành và phát triển văn hóa Ấn Độ, nhưng không có tác phẩm nghệ thuật nào được biết đến trong hơn 1000 năm trước thời đại lịch sử tiếp theo. Nó liên quan chặt chẽ đến thực tế là tôn giáo của Veda chủ yếu tập trung vào các nghi lễ và không yêu cầu đền thờ hay tượng. Vật liệu xây dựng chủ yếu là đá và gạch, và các cấu trúc bằng gỗ cũ không tồn tại. Tuy nhiên, có một số tòa nhà bằng đá dường như rất giống với gỗ, và bạn có thể đoán được sự xuất hiện của quá khứ. Kể từ khi nền văn minh Indus sụp đổ, đã không có công trình sử dụng vật liệu bền trong một thời gian dài, và trong thời kỳ lịch sử, một thành phố được hình thành trong lưu vực sông Ganga và các cấu trúc bằng gạch và đá xuất hiện trở lại. Theo đại diện của Kaushambi (nay là Koh Sam), những thành phố này thường phát triển bên bờ sông, thường có hào nước và tường bao quanh chúng. Ở Rajagriha (lâu đài hoàng gia, nay là Rajgir), các bức tường vẫn đang đi quanh sườn núi. Ngoài ra, trên xe taxi ở phía tây bắc Ấn Độ, bốn bức tường thành phố đã được khai quật từ trước cuộc xâm lược của người Hy Lạp Bactrian đến thời kỳ thống trị của các nhóm sắc tộc khác nhau. Tuy nhiên, tất cả những điều này chỉ để lại nền tảng, và rất khó để làm rõ hình thức của tòa nhà. Các cấu trúc tôn giáo bắt đầu tại bảo tháp chứa hài cốt của Đức Phật. Vua Asoka, người đã thúc đẩy rất nhiều việc xây dựng ngôi chùa này, cũng đã xây dựng lại các tàn tích và dựng lên một cột trụ tưởng niệm. Ngôi chùa có nguồn gốc từ những ngôi mộ bằng đất, và gạch bắt đầu được sử dụng vào thế kỷ thứ ba trước Công nguyên và vật liệu đá bắt đầu vào thế kỷ thứ hai trước Công nguyên. Một ví dụ điển hình của Tháp thứ nhất Sanchi là cái đã mở một cánh cổng và mở một cánh cổng xung quanh một cơ thể hình bán cầu gọi là cái bát, mở một cánh cổng theo mọi hướng. Phật tử tôn thờ chùa như chính Đức Phật, và nghệ thuật Phật giáo sơ khai xoay quanh chùa. Một ngôi chùa Phật giáo (Kai-in) bao gồm một ngôi đền xung quanh một ngôi chùa và một tu viện nơi các nhà sư sinh sống, và cấu trúc của ngôi đền Phật giáo có thể được suy ra từ một hang động không tồn tại bởi vì nó được làm bằng gỗ, nhưng có vẻ như phần nào muộn rồi Hang động lâu đời nhất được xây dựng bởi vua Ashoka và cháu trai của ông trên đồi Balabar và Nagarjuni ở Bihar cho Argybica, và đặc biệt tập trung ở Tây Ấn từ thế kỷ thứ hai trước Công nguyên. Những người đầu tiên là duy nhất ở chỗ họ bắt chước kiến trúc bằng gỗ. Việc hoàn thành mẫu đơn tại Hang Carlley vào đầu thế kỷ thứ 2 và việc xây dựng hang động sẽ suy giảm trong một thời gian sau thế kỷ thứ 3. Trong thời kỳ Kushana, nhiều ngôi đền xây dựng được xây dựng tại Gandhara với sự thịnh vượng của Phật giáo. Cả hai đều tàn phá, nhưng bạn có thể biết sự sắp xếp của các ngôi đền đến một mức độ đáng kể. Với sự ra đời của những bức tượng Phật, những ngôi đền nơi đặt những bức tượng Phật được xếp dọc theo chùa và chính ngôi chùa đã trở thành một hình vuông và chiều cao dần dần tăng lên. Mặt khác, trong tu viện, một hình thức sắp xếp nhiều phòng ở tất cả các hướng của sân đã được thiết lập. Thật thú vị, không chỉ ở Gandhara, mà còn ở lục địa Ấn Độ, thật thú vị khi cô lập khu vực chùa nơi thờ cả tu sĩ và tu viện nơi chỉ có tu sĩ sống. Dưới triều đại Gupta, với sự thịnh vượng của vương triều, một ngôi đền đền đã được kích hoạt ở Bắc Ấn Độ, một ngôi đền học thuật rộng lớn được xây dựng ở Nalanda, việc xây dựng một hang động ở Tây Ấn được xây dựng lại, và những ngôi đền hang động tráng lệ như Ajanta được xây dựng . Xây dựng. Ví dụ cổ nhất về một ngôi đền bằng gạch có mái bằng là thế kỷ thứ 5 đến thứ 6 và nguyên mẫu của Bodgaya Daisya, một tòa tháp cao hình kim tự tháp, được hình thành vào khoảng thời gian này. Kiến trúc Ấn Độ giáo bắt đầu từ thời Gupta. Các ngôi đền Hindu được cho là nơi ở của các vị thần, được chạm khắc nhiều bức tượng bên trong và bên ngoài, và không có tòa nhà nào tương ứng với các tu viện Phật giáo. Tuy nhiên, các đền thờ Phật giáo và Jain và đền thờ Hindu có cấu trúc tương tự nhau, với sự khác biệt lớn hơn về khu vực và thời gian. Kiến trúc Ấn Độ sau Gupta muộn được chia thành các loại Bắc, Nam và Trung (tây nam). Loại phía Bắc được phân phối trên một khu vực rộng lớn ở nửa phía bắc của Ấn Độ. Vimana ) Tạo thành một gác chuông cao hình đại bác, với những ngôi đền Khajuraho và Bhubaneswar làm đại diện. Mái của sảnh chính kiểu phía nam có hình kim tự tháp, và khi thời gian đi xuống, có một xu hướng mạnh mẽ để làm cho gopuram cao hơn so với sảnh chính. Ví dụ điển hình là Kanchipuram, Tanjore (Tangerbour), Madurai và các tỉnh Tamil Nadu khác. Loại trung gian là một hỗn hợp chiết trung của các loại phía bắc và phía nam, và nó được tìm thấy trong ngôi đền Hoisaraan ở Karnataka, và có rất ít. Ấn Độ giáo cũng xây dựng một hang động, và ngôi đền đá, một biến thể của nó, là một tác phẩm điêu khắc khổng lồ được tạo ra bằng cách cắt một ngọn núi đá. Ví dụ điển hình là Đền Kerasanata ở Ellora. Hồi giáo bắt đầu có ảnh hưởng đến Ấn Độ vào đầu thế kỷ thứ 8, nhưng kiến trúc của nó bắt đầu một cách nghiêm túc vào thế kỷ thứ 12 và lan rộng khắp đất nước với sự truyền bá đạo Hồi. Nhiều phong cách địa phương được phát triển dưới ảnh hưởng của kiến trúc truyền thống Ấn Độ. Nó đã được. Đặc biệt, những người đầu tiên rất giàu yếu tố Ấn Độ, và Nhà thờ Hồi giáo Kutub ở Delhi (thành lập 1192-98) mang phong cách Ả Rập và chịu ảnh hưởng của kiến trúc Iran. Phương pháp vòm được thông qua. Ngoài giáo đường Do Thái, nhà thờ Hồi giáo (Masjid) và lăng mộ (McBarra), kiến trúc Hồi giáo còn có một pháo đài (kẻ giết người) và một cung điện (Mahal). Họ đã sử dụng mái vòm và vòm lớn trong một bố cục cân đối, và phong cách đã được hoàn thành với sự xuất hiện của triều đại Mughal trong thế kỷ 16. Ví dụ điển hình bao gồm lăng mộ Humayun của Delhi (1565), lăng mộ Taj Mahal của Agra (1652), lâu đài Delhi và lâu đài Agra. Điêu khắcTác phẩm điêu khắc được phát triển chủ yếu với kiến trúc, và hầu hết trong số đó là điêu khắc đá, nhưng vữa (đất sét nhựa), đất nung (đất sét nung) và đồng cũng được sử dụng. Bên cạnh nền văn minh Indus, điêu khắc sẽ phát triển mạnh từ thế kỷ thứ 3 trước Công nguyên. Các hiện vật đại diện của nó đã được dựng lên trên một vùng đất có liên quan mật thiết đến Phật giáo trên đồng bằng Ganga Trụ cột đá Ashoka Đó là một hình ảnh động vật như một tác phẩm điêu khắc. Mặc dù được thừa hưởng từ kỹ thuật Ba Tư Achaemenid, biểu hiện của nó có phần phình mềm và phong phú. Đối với nghệ thuật tòa án Mauriti tinh vi này, chạm khắc đá tư nhân đơn giản cũng xảy ra cùng thời gian, và đó là hệ thống sau đó đã được các thế hệ tiếp theo thành công. Trong thời đại này, có rất nhiều bức tượng chủ yếu là hình tượng đất nung. Các tác phẩm điêu khắc dựa trên các chủ đề Phật giáo đã được phát triển như những bức phù điêu trang nghiêm của bảo tháp từ cuối thế kỷ thứ 2 trước Công nguyên. Các di tích lâu đời nhất của cột tháp thứ 2 của Sanchi (cuối thế kỷ thứ 2 trước Công nguyên) là các di tích cổ nhất, cột và cổng tháp Baalfoot (đầu thế kỷ 1 trước Công nguyên), cột Bodhgaya Seiya (cuối thế kỷ 1 trước Công nguyên), theo dõi các cổng của Tháp Sanchi 1 (sau này đầu thế kỷ 1) và phong cách của nó. Trong tòa tháp thứ hai của Sanchi, hệ thực vật và động vật chủ yếu được sử dụng, nhưng sau Burlfoot, chủ đề của các câu chuyện Phật giáo đã xuất hiện và trở thành chủ đề chính. Tuy nhiên, Phật không được thể hiện dưới hình dạng con người và phương pháp gợi ý sự tồn tại của Đức Phật được tuân thủ nghiêm ngặt bằng cây chanh, bệ, chim ưng và dấu chân. Mặc dù điều này dường như có liên quan mật thiết đến ý tưởng của Đức Phật, nói rằng hình tượng Đức Phật nhập vào samurai (có nghĩa là sự biến mất hoàn toàn của Đạo) không thể được nhìn thấy, không chỉ Đức Phật mà cả hình tượng của đệ tử Phật giáo Lý do cho không được thể hiện là chưa được hiểu đầy đủ. Lần đầu tiên tượng Phật được tạo ra sau khi phá vỡ truyền thống Phật chưa được làm sáng tỏ là Gandhara ( Nghệ thuật Gandhara ) Và Mathura, vào cuối thế kỷ thứ nhất. Phần phía bắc của Pakistan, khu vực Gandhara hiện tại, tập trung vào Peshawar, từng là một chi của khu vực Ba Tư Achaemenid. Gặp. Các hoạt động nghệ thuật địa phương bắt đầu vào giữa thế kỷ thứ nhất với những người Parthia yêu Hy Lạp, những người liên quan đến các chủ đề phi Phật giáo. Sau đó, dưới triều đại Kushana, một cách để đàm phán trực tiếp với thế giới La Mã đã được mở ra, và nghệ thuật Phật giáo của Gandhara được sinh ra bởi sự hợp nhất của tư tưởng Phật giáo Ấn Độ và kỹ thuật mô hình phương Tây. Hình tượng Đức Phật lần đầu tiên xuất hiện trong bức phù điêu Phật giáo với kích thước tương tự như các đệ tử và tín đồ Phật giáo, và chỉ có Phật dần dần trở nên lớn hơn, và người ta biết rằng một hình ảnh Phật cuối cùng đã xuất hiện. Nghệ thuật chạm khắc bằng đá này đạt đến đỉnh cao vào cuối thế kỷ thứ 2 và suy tàn vào giữa thế kỷ thứ 3, nhưng các tác phẩm điêu khắc bằng vữa đã phát triển vào thế kỷ thứ 4 và 5. Nói tóm lại, nghệ thuật Gandhara được phát triển thông qua việc trao đổi văn hóa Đông và Tây giữa văn hóa Ấn Độ, văn hóa Hy Lạp và La Mã, và như bạn có thể thấy từ việc tạo ra nhiều phù điêu tiểu sử Phật giáo mô tả chi tiết về Đức Phật. Thích biểu hiện thực tế và thực tế. Quần áo và ngoại hình của một người là phong cách phương Tây. Ví dụ, một bức tượng Phật được đặc trưng bởi mái tóc dài cuộn tròn, khuôn mặt gọn gàng và áo choàng được chạm khắc sâu. Mặt khác, ngay cả bên trong Ấn Độ, nơi đã tránh được sự xuất hiện của Đức Phật, nó đã bắt đầu làm tượng Phật ở Mathura, dưới sự cai trị của Kushana. Tuy nhiên, phong cách này khác với phong cách của Gandhara, và dựa trên truyền thống cổ xưa hoang dã hoặc gợi cảm, nhấn mạnh đến sức mạnh thể chất, và không có ảnh hưởng nào đến phong cách giữa hai thời kỳ đầu sản xuất tượng Phật. Có thể kết luận rằng Nhân tiện, người nào tạo ra hình ảnh Đức Phật đầu tiên đã được tranh luận nhiều từ thời cổ đại. Bởi vì phong cách của hai người hoàn toàn khác nhau, vấn đề này không thể được thảo luận về mặt lịch sử phong cách, và lịch sử của thời kỳ này được cai trị bởi các nhóm dân tộc nước ngoài là khó hiểu và có nhiều bất đồng, làm cho vấn đề khó khăn hơn. ing. Tuy nhiên, thay vì Mathura, người có truyền thống mạnh mẽ trong việc thể hiện Phật, trước hết, hình ảnh Đức Phật được sinh ra ở Gandhara, một biên giới của văn hóa Phật giáo vào thời điểm đó và rất nổi bật dưới ảnh hưởng của văn hóa nước ngoài. Sẽ là tự nhiên. Ở Mathura, nghệ thuật Jain phát triển mạnh mẽ, và nhiều bức tượng của linh mục được lưu giữ, nhưng hình ảnh không khác nhiều so với tượng Phật. Nữ thần Yakshi (Người phụ nữ Yasha) màu mỡ và sung mãn, được xây dựng bất kể Phật giáo hay đạo Jain, trưng bày một cơ thể giàu có gần như hoàn toàn trần trụi và đại diện cho khía cạnh gợi cảm của điêu khắc Mathura. Cũng quan trọng là các bức tượng của các vị vua và các chiến binh của Kushanas, những người mặc trang phục theo phong cách Iran. Có rất ít đồ trang trí điêu khắc trong hang động đầu của Tây Ấn vào thế kỷ thứ 2 đến thế kỷ thứ 2 trước Công nguyên. Tuy nhiên, có những người bảo vệ, hy sinh và những bức phù điêu ấn tượng khác ở những nơi như Berger (đầu thế kỷ 1 trước Công nguyên) và Karlley (đầu thế kỷ thứ 2). Triều đại Satabar Hana, có ảnh hưởng mạnh mẽ đến việc xây dựng hang động sớm này, cũng mở rộng quyền lực của mình đến quận Andhra trên bờ biển phía đông, và phát triển nghệ thuật chạm nổi tập trung vào Amarathati và các bảo tháp khác. Nó xuất sắc trong các đại diện nhóm dẻo dai và đa dạng, và truyền thống của nó được kế thừa bởi nghệ thuật của Ichshbark Naghar Junakonda tiếp theo. Vào cuối thời cổ đại, các bức tượng Phật như Phật và Phật, được thờ thay vì chùa, đã trở thành chủ đạo, và Mathura, hai trung tâm nghệ thuật Phật giáo chính trong thời kỳ Gupta. Sarnath Theo cách này, một hình ảnh Đức Phật có thể được gọi là một vẻ đẹp lý tưởng điển hình với tính tâm linh cao đã được thiết lập. Tác phẩm điêu khắc Mathura, được chính thức hóa và suy tàn vào cuối thế kỷ thứ 3, đã hồi sinh vào đầu thế kỷ thứ 5, tạo ra một bức tượng Phật tinh xảo, trưởng thành. Đôi mắt anh khép hờ, điềm tĩnh và trang nghiêm, và quần áo của anh, che vai anh, dính chặt vào cơ thể anh và gấp trên toàn bộ bề mặt bằng một đường khắc tích cực trôi chảy. Nghệ thuật toán học ). Vào nửa sau của thế kỷ thứ 5, Sarnath đã tăng đột ngột các bức tượng và quần áo tiếp xúc gần gũi với cơ thể không hiển thị một ngọn giáo, tạo ra một bức tượng Phật trẻ trung và dịu dàng. Các bức tượng Phật giáo của các hang động Phật giáo muộn có nhiều điểm tương đồng với phong cách Sarnath này. Vào thời Gupta, tác phẩm điêu khắc của Ấn Độ giáo bắt đầu, và ngoài Mathura, các tác phẩm mạnh mẽ có quy mô lớn đã được tìm thấy ở Trung Ấn Độ, như Hang động Udayagiri (đầu thế kỷ 5), Elan (cuối thế kỷ 5 đến đầu thế kỷ 6) và Daegur ( đầu thế kỷ thứ 6). lanhung. Vào thời trung cổ, với sự suy tàn của Phật giáo, tác phẩm điêu khắc dần mất đi sức mạnh và trở nên trang trọng hơn. Sau thế kỷ thứ 8, nó bị giới hạn ở Đông Ấn dưới sự kiểm soát của vương triều Pharaon, và bông hoa cuối cùng được chơi ở Nalandar, Bodogaya, Ratnagiri và những nơi khác. Điều đáng nói là điêu khắc bằng đồng phát triển thịnh vượng trong thời kỳ này. Mặc dù Phật giáo biến mất khỏi Ấn Độ vào đầu thế kỷ 13, nhưng ảnh hưởng của phong cách Parla mở rộng đến Nepal, Tây Tạng và Đông Nam Á. Mặt khác, các tác phẩm điêu khắc của Ấn Độ giáo phát triển mạnh ở từng khu vực phát triển thịnh vượng vào đầu thời Trung cổ. Các vị thần Hindu đang hoạt động vì nhiều người trong số họ có nguồn gốc từ các hiện tượng tự nhiên, và các bức tượng của họ cũng rất mạnh mẽ. Ngoài ra, vì sức mạnh thể chất, đặc biệt là sức mạnh tình dục (shakti), được tôn trọng như một vị thần, nhiều người trong số họ có nhiều hình thức phức tạp, và một hình ảnh về sự kết hợp tình dục (mituna) giữa nam và nữ cũng được tạo ra. . Chardakyan Badami, Aihole, Pattadakar, Paraba triều đại Kanchipuram và Mahabalipuram giữ lại biểu hiện của các chi mềm đặc trưng của nghệ thuật Phật giáo cổ xưa ở Nam Ấn Độ. Xuất sắc trong cách thể hiện. Trong các hang động Ellora của thế kỷ thứ 7 đến thế kỷ thứ 10, hình ảnh tôn giáo của Phật giáo rất quan trọng về mặt hình tượng, và các tác phẩm điêu khắc thứ 14, 15, 16, 21, 29 và 29 là tuyệt vời. Họ thừa hưởng phong cách của các triều đại Barkataka, Charukia và Paraba, và đại chúng đứng trên đỉnh của điêu khắc Ấn Độ giáo. Trong hang Voi, có một nhóm phù điêu, chẳng hạn như bức tượng bán thân Shiba ba mặt 544 cm, rất áp đảo và áp đảo. Kể từ đó, nhiều tác phẩm điêu khắc của Ấn Độ giáo được khắc trên tường bên ngoài của ngôi đền, và vẻ ngoài phức tạp và rực rỡ, nhưng mỗi bức tượng đều được chính thức hóa. Tuy nhiên, các tác phẩm điêu khắc đền thờ như Khajuraho, Bhubaneswar, Konark, v.v ... có cả độ sáng và độ gợi cảm. Ở Nam Ấn Độ, nhiều bức tượng đồng trang nhã được tạo ra dưới triều đại Chola. Bức vẽTranh còn lại chủ yếu giới hạn ở tranh tường hang động và tranh thu nhỏ, và tranh tường gần giống như tranh của Ajanta. Những bức tranh treo tường tại hang động Ajanta thứ 9 và 10 là những bức tranh cổ nhất của Phật giáo có từ đầu thời đại. Một nhiệt độ đặc biệt phong phú trong các hang động thứ nhất, thứ hai, thứ 16 và thứ 17 là một loại khí được rút ra sau khi nền khô. Các sắc tố có màu đỏ khoáng, vàng, xanh dương, xanh lá cây, trắng và đen bằng hổ phách, tạo ra một màn hình trang trí bằng cách tương phản màu sắc sống động. Có một điểm đặc biệt của biểu thức là nó tạo ra hiệu ứng ba chiều bằng cách nhấn mạnh dọc theo đường viền và làm nổi bật các điểm nổi bật bằng màu trắng. Ở Sigiriya, Sri Lanka, có những sản phẩm tuyệt vời của các nữ thần trên trời, và những người trong Hang Burg thì mờ nhạt và thành từng mảnh, như Badami, Ellora và Sittanna Barshal. Bức tranh thu nhỏ bắt đầu vào thế kỷ thứ 11 như một minh họa kinh điển của Phật giáo ở Đông Ấn Độ và đạo Jain ở Gujarat. Vào thời xa xưa, lá vỏ (lá dừa) được vẽ trên giấy từ khoảng thế kỷ 15, và ở Đông Ấn Độ, chúng cũng được vẽ trên bảng gỗ với thánh thư. Đại diện của các bức tranh thu nhỏ của Ấn Độ phát triển chủ yếu ở tây bắc Ấn Độ kể từ thế kỷ 16 Bức tranh thu nhỏ Mughal Khi nào Tranh Rajput Nó là. Cái trước được phát triển trong tòa án của Đế quốc Mughal Hồi giáo dưới ảnh hưởng của bức tranh thu nhỏ của Iran, và mô tả thực tế các chủ đề hiện thực như đời sống tòa án, chân dung và chim hoa bằng phương pháp phối cảnh. Mặt khác, sau này phát triển giữa các bộ lạc Rajput, tầng lớp samurai và có một màu sắc chung mạnh mẽ. Chủ đề dựa trên thần thoại Ấn Độ giáo tập trung vào tôn giáo Krishna và có màu sắc tươi sáng và biểu hiện lý tưởng trong sơn đơn giản. Với việc thiết lập sự cai trị của Anh ở Ấn Độ vào cuối thế kỷ 18, khí hậu kinh tế của Ấn Độ đã bị phá hủy hoàn toàn, và văn hóa truyền thống đã bị suy thoái hoàn toàn. Avannandranath Tagore (1871-1951) đã hét lên để trở lại văn hóa truyền thống và bắt đầu các phong trào hội họa như thơ Rabindranath Tagore, Amrita Shergil (1912-41), Jamini Loei (1887-1972), v.v. Page 2
Nó có thể đề cập đến nghệ thuật của triều đại Satabar Hana (Andhra), nhưng nói chung là nghệ thuật của vùng Andhra Āndhra (hiện là một phần của Andhra Pradesh) ở hạ lưu sông Krishna và Goderbury trên bờ biển phía đông Nam Ấn Độ. thuật ngữ chung. Có khả năng hoạt động mô hình địa phương này bắt đầu vào khoảng thế kỷ thứ 1 và nghệ thuật Phật giáo đã phát triển nhanh chóng từ đầu thế kỷ thứ 2 khi triều đại Satabar Hana cai trị vùng tây bắc decane xâm nhập vào khu vực này. Như những tàn tích của nó, Amarabaty Jaggayyapeta, Gori, Battipuror, Gantashara, v.v ... được biết đến, tất cả nằm rải rác dọc theo sông Krishner. Địa phương Bảo tháp Nó có một hình thức độc đáo trong đó năm trụ Ayaka được thiết lập ở bốn phía của bục tròn, và không có cổng. Trong cả hai trường hợp, chỉ có nền tảng còn lại, và cấu trúc được đề cập ở trên có thể được suy ra từ phù điêu cho thấy bảo tháp. Vật liệu đá là đá vôi màu trắng đục với màu hơi xanh lục, và không chỉ mặt trước và mặt sau của lan can, mà còn là tấm đá bao phủ bên cạnh móng và bát. Màn hình được lấp đầy với nhiều hình dạng khác nhau mà không để lại bất kỳ lề nào, và nó được đặc biệt bởi biểu cảm của con người mềm mại và dẻo dai. Trong thời kỳ sau, trong khi tạo ra các bức tượng Phật, truyền thống biểu hiện tượng phật thay thế Đức Phật cho biểu tượng cũng tồn tại, và có thể thấy rằng hai ý tưởng về các bức tượng Phật cùng tồn tại. Guntupalli, gần sông Goderbury, có một hang động với một bảo tháp và một khoang nhỏ phía trước. Từ hình thức đơn giản của nó, một số người tin rằng đây là hang động Phật giáo đầu tiên vào khoảng thế kỷ thứ 2 trước Công nguyên. Phong cách của những bức tượng Phật chạm khắc hình tròn được khai quật từ đây gần giống với sự kết thúc của Amarabati. Triều đại Satabarhana suy tàn vào thế kỷ thứ 3 và vùng Andhra kéo dài khoảng một thế kỷ từ quý hai của thế kỷ thứ 3 Buổi sáng Trở thành nơi kiểm soát. Để bảo vệ triều đại này Nagar Junakonda Một ngôi chùa Phật giáo tráng lệ đã được xây dựng. Kỹ thuật và phong cách rất giống với Amarabatty, nhưng đã mất đi một số tinh tế. Sau khi vương triều Ikushbak bị phá hủy, nó nằm dưới sự cai trị của vương triều Pallaba và triều đại Viṣṇukuṇḍin, và nghệ thuật Ấn Độ giáo đã trở nên thống trị từ khoảng thời gian này, và một hang động Hindu được tạo ra gần Vijayawada vào thế kỷ thứ 6. Triều đại Charkya tấn công vương triều Pallaba đã chiếm lấy vùng Andhra trong tay họ và xây dựng vương triều Đông Charkya ở đó. Các ngôi đền xây dựng Aalample thế kỷ thứ 8 thừa hưởng phong cách Charkia. Vào thế kỷ thứ 7 và thứ 8, Phật giáo bí truyền có lẽ được truyền từ Orissa, và các tác phẩm điêu khắc bí truyền đã được khai quật ở đập Sarifun ở phía đông bắc của Orissa và vùng lân cận Amarabatty. Page 3
यह सतबर हाना राजवंश (आंध्र) की कला का उल्लेख कर सकता है, लेकिन आम तौर पर दक्षिण भारत के पूर्वी तट पर कृष्णा और गोडेरबरी नदियों के नीचे आंध्र आंध्र प्रदेश (वर्तमान में आंध्र प्रदेश का हिस्सा) की कला का उपयोग किया जाता है। सामान्य कार्यकाल। यह संभव है कि यह स्थानीय मॉडलिंग गतिविधि 1 शताब्दी के आसपास शुरू हुई थी, और बौद्ध कला तेजी से दूसरी शताब्दी के शुरू में तेजी से बढ़ी, जब उत्तर पश्चिमी क्षय पर शासन करने वाले सताबर हाना वंश ने इस क्षेत्र में प्रवेश किया। इसके खंडहर के रूप में, Amarabaty जग्गय्यपेटा, गोरी, बत्तीसपुर, गंटशारा, इत्यादि सभी ज्ञात हैं, यह सभी कृष्ण नदी के किनारे बिखरे हुए हैं। स्थानीय स्तूप इसका एक अनोखा रूप है, जिसमें गोलाकार मंच के चारों तरफ पांच अयक्का स्तंभ स्थापित किए गए हैं, और कोई द्वार नहीं हैं। किसी भी मामले में, केवल नींव बनी हुई है, और उपर्युक्त संरचना स्तूप दिखाने वाले राहत से अनुमान लगा सकती है। पत्थर की सामग्री दूधिया सफेद चूना पत्थर है, जिसमें थोड़ा हरा रंग है, और न केवल बालस्ट्रेड के आगे और पीछे, बल्कि नींव और कटोरे के किनारे को कवर करने वाली पत्थर की प्लेट भी है। स्क्रीन बिना किसी हाशिये के विभिन्न आकृतियों से भरी हुई है, और यह विशेष रूप से इसकी कोमल और कोमल मानवीय अभिव्यक्ति की विशेषता है। बाद की अवधि में, बुद्ध की मूर्तियाँ बनाते समय, बुद्ध की प्रतिमा की प्रतीकात्मकता के लिए स्थानापन्न बुद्ध प्रतिमा की अभिव्यक्ति भी बनी रही, और यह देखा जा सकता है कि बुद्ध की मूर्तियों के बारे में दो विचार सह-अस्तित्व में हैं। गोदेरबरी नदी के पास गुंटुपल्ली में एक गुफा है जिसमें एक स्तूप एसेन्थ्रिन और एक छोटा पूर्वकाल कक्ष है। अपने सरल रूप से, कुछ का मानना है कि यह ईसा पूर्व दूसरी शताब्दी के आसपास की पहली बौद्ध गुफा है। यहां से खोदी गई गोल नक्काशीदार बुद्ध की मूर्तियों की शैली अमरावती के अंत के करीब है। सतबरहना राजवंश की तीसरी शताब्दी में गिरावट आई, और आंध्र क्षेत्र तीसरी सदी की दूसरी तिमाही से लगभग एक सदी तक चला इस्कबर्ग सुबह नियंत्रण का स्थान बन गया। इस राजवंश की सुरक्षा के लिए नगर जुनाकोंडा एक शानदार बौद्ध मंदिर बनाया गया था। तकनीक और शैली अमरबत्ती के समान है, लेकिन कुछ परिष्कार खो दिया है। इकुशबक वंश के विनाश के बाद, यह पल्लबा वंश और विहुकुइन वंश के शासन के अधीन था, और हिंदू कला इस समय के आसपास से प्रभावी हो गई, और 6 वीं शताब्दी में विजयवाड़ा से एक हिंदू गुफा बनाई गई थी। चरक वंश पर हमला करने वाले चरक वंश ने आंध्र क्षेत्र को अपने हाथ में ले लिया और वहां पर पूर्वी चरक वंश का निर्माण किया। 8 वीं शताब्दी के अलप्लोम चिनाई मंदिरों में चारकिया शैली विरासत में मिली। 7 वीं और 8 वीं शताब्दी में, गूढ़ बौद्ध धर्म संभवत: उड़ीसा से प्रसारित किया गया था, और गूढ़ मूर्तियों की खुदाई उड़ीसा के उत्तरपूर्वी भाग में सरिफ़न बांध और अमरावती के आसपास के क्षेत्र में की गई है। Page 4
Ini mungkin merujuk pada seni dari Dinasti Satabar Hana (Andhra), tetapi umumnya seni wilayah Andhra hrandhra (saat ini bagian dari Andhra Pradesh) di hilir sungai Krishna dan Goderbury di pantai timur India Selatan. Ini digunakan sebagai istilah umum. Besar kemungkinan kegiatan pemodelan lokal ini dimulai sekitar abad ke-1, dan seni Buddha meningkat pesat sejak awal abad ke-2 ketika dinasti Satabar Hana yang memerintah di barat laut decane memasuki wilayah ini. Seperti reruntuhannya, Amarabaty Jaggayyapeta, Gori, Battipuror, Gantashara, dll. Diketahui, semuanya tersebar di sepanjang Sungai Krishner. Lokal Stupa Ini memiliki bentuk unik di mana lima pilar Ayaka didirikan di empat sisi platform melingkar, dan tidak ada gerbang. Dalam kedua kasus, hanya fondasi yang tersisa, dan struktur yang disebutkan di atas dapat disimpulkan dari relief yang menunjukkan stupa. Bahan batu adalah batu kapur putih susu dengan warna agak kehijauan, dan tidak hanya bagian depan dan belakang langkan, tetapi juga pelat batu yang menutupi sisi pondasi dan mangkuk. Layar diisi dengan berbagai bentuk tanpa meninggalkan margin, dan ini terutama ditandai dengan ekspresi manusia yang lembut dan lentur. Pada periode terakhir, saat membuat patung Buddha, tradisi ekspresi patung Buddha yang menggantikan Buddha dengan simbolisme juga bertahan, dan dapat dilihat bahwa dua gagasan tentang patung Buddha hidup berdampingan. Guntupalli, dekat dengan Sungai Goderbury, memiliki gua dengan stupa enshrine dan ruang anterior kecil. Dari bentuknya yang sederhana, beberapa orang percaya bahwa itu adalah gua Budha pertama sekitar abad ke-2 SM. Ada juga jenis kelamin. Gaya patung Buddha pahatan bundar yang digali dari sini dekat dengan akhir Amarabati. Dinasti Satabarhana menurun pada abad ke-3, dan wilayah Andhra berlangsung sekitar satu abad dari kuartal kedua abad ke-3 Pagi Ikshberg Menjadi tempat kontrol. Untuk melindungi dinasti ini Nagar Junakonda Kuil Buddha yang megah dibangun. Teknik dan gaya sangat mirip dengan Amarabatty, tetapi telah kehilangan beberapa kecanggihan. Setelah kehancuran dinasti Ikushbak, ia berada di bawah kekuasaan dinasti Pallaba dan dinasti Viṣṇukuṇḍin, dan seni Hindu menjadi dominan dari sekitar waktu ini, dan sebuah gua Hindu dibuat di dekat Vijayawada pada abad ke-6. Dinasti Charkya yang menyerang dinasti Pallaba mengambil wilayah Andhra di tangan mereka dan membangun dinasti Charkya Timur di sana. Kuil batu Aalample dari abad ke 8 mewarisi gaya Charkia. Pada abad ke-7 dan ke-8, Buddhisme esoterik mungkin ditransmisikan dari Orissa, dan patung-patung esoterik telah digali di Bendungan Sarifun di bagian timur laut Orissa dan di sekitar Amarabatty. Page 5
এটি সাতবার হানা রাজবংশ (অন্ধ্র) এর শিল্পকে বোঝায়, তবে সাধারণত দক্ষিণ ভারতের পূর্ব উপকূলে কৃষ্ণ ও গডবারি নদীর নিম্ন প্রবাহ অন্ধ্র অন্ধ্র অঞ্চল (বর্তমানে অন্ধ্র প্রদেশের অংশ) এর শিল্প হিসাবে এটি ব্যবহৃত হয় সাধারন শর্তাবলী. সম্ভবত এই স্থানীয় মডেলিং কার্যক্রমটি 1 ম শতাব্দীর আশেপাশে শুরু হয়েছিল এবং দ্বিতীয় শতাব্দীর প্রথম দিক থেকে বৌদ্ধ শিল্পটি দ্রুত বৃদ্ধি পেয়েছিল যখন উত্তর-পশ্চিমের ক্ষয়িষ্ণু শাসিত সাতবার হানা রাজবংশ এই অঞ্চলে প্রবেশ করেছিল। এর ধ্বংসাবশেষ হিসাবে, Amarabaty জগগৈয়াপেত, গোরি, বাট্টিপুরোর, গন্তশারা প্রভৃতি কৃষ্ণর নদীর তীরে ছড়িয়ে ছিটিয়ে রয়েছে। স্থানীয় বৌদ্ধস্তূপ এটির একটি অনন্য রূপ রয়েছে যার মধ্যে বিজ্ঞপ্তি প্ল্যাটফর্মের চার পাশে পাঁচটি আইকা স্তম্ভ স্থাপন করা হয়েছে এবং কোনও দরজা নেই। উভয় ক্ষেত্রেই কেবল ভিত্তিই রয়ে গেছে, এবং উপরে বর্ণিত কাঠামোটিকে স্তূপ দেখানো ত্রাণ থেকে অনুমান করা যেতে পারে। প্রস্তর উপাদান হ'ল দুধের সাদা চুনাপাথর একটি হালকা সবুজ বর্ণের বর্ণযুক্ত, এবং কেবল বালস্ট্রেডের সামনে এবং পিছনেই নয়, পাথরের প্লেটটি যা ভিত্তি এবং বাটিটির পাশটি coversেকে দেয়। কোনও প্রান্ত ছাড়াই স্ক্রিনটি বিভিন্ন আকারে পূর্ণ হয় এবং এটি তার নরম এবং নমনীয় মানবিক অভিব্যক্তি দ্বারা বিশেষত বৈশিষ্ট্যযুক্ত। পরবর্তী সময়ে, বুদ্ধ মূর্তি তৈরির সময়, বুদ্ধ মূর্তি প্রকাশের যে Buddhaতিহ্য বুদ্ধকে প্রতীকবাদের পরিবর্তে প্রতিস্থাপন করেছিল, তাও বজায় ছিল এবং দেখা যায় যে বুদ্ধ মূর্তি সম্পর্কে দুটি ধারণা সহাবস্থান করেছিল। গডারবাড়ি নদীর নিকটবর্তী গুন্টুপল্লীতে একটি স্টুপা এনশ্রাইন এবং একটি ছোট্ট পূর্ববর্তী কক্ষ বিশিষ্ট একটি গুহা রয়েছে। এর সাধারণ ফর্ম থেকে, কেউ কেউ বিশ্বাস করেন যে এটি খ্রিস্টপূর্ব দ্বিতীয় শতাব্দীর প্রায় প্রথম বৌদ্ধ গুহা ছিল সেখানেও লিঙ্গ রয়েছে। এখান থেকে খননকৃত বৌদ্ধ মূর্তিগুলির স্টাইলটি অমরাবতীর শেষের কাছাকাছি that তৃতীয় শতাব্দীতে সাতবারহান রাজবংশের পতন ঘটে এবং অন্ধ্র অঞ্চলটি তৃতীয় শতাব্দীর দ্বিতীয় প্রান্তিক থেকে প্রায় এক শতাব্দী স্থায়ী হয়েছিল ইকসবার্গ সকাল নিয়ন্ত্রণের জায়গা হয়ে উঠেছে। এই রাজবংশের সুরক্ষার জন্য নগর জুনাকোন্ডা একটি দুর্দান্ত বৌদ্ধ মন্দির নির্মিত হয়েছিল। কৌশল এবং স্টাইলটি অমরবাট্টির সাথে খুব মিল, তবে কিছুটা অত্যাধুনিকতা হারিয়ে ফেলেছে। ইকুশবাক রাজবংশের ধ্বংসের পরে, এটি পল্লব রাজবংশ এবং ভাইকুকিন রাজবংশের অধীনে ছিল এবং এ সময় থেকেই হিন্দু শিল্প প্রাধান্য পেয়েছিল এবং 6th ষ্ঠ শতাব্দীতে বিজয়ওয়াদের কাছে একটি হিন্দু গুহা তৈরি হয়েছিল। পল্লব রাজবংশ আক্রমণকারী চরক্যা রাজবংশ অন্ধ্র অঞ্চলকে তাদের হাতে নিয়ে সেখানে পূর্ব চরক্যা রাজবংশ গড়ে তোলে। অষ্টম শতাব্দীর আলাম্পল রাজমিস্ত্রিগুলি চার্কিয়া স্টাইলের উত্তরাধিকারী। সপ্তম এবং অষ্টম শতাব্দীতে, বৌদ্ধধর্ম সম্ভবত উড়িষ্যা থেকে সঞ্চারিত হয়েছিল এবং উড়িশার উত্তর-পূর্বাঞ্চলের সারিফুন বাঁধে এবং অমরাবতীর আশেপাশে রহস্যজনক ভাস্কর্যগুলি খনন করা হয়েছিল। Page 6
Maaari itong sumangguni sa sining ng Dinabarya ng Satabar Hana (Andhra), ngunit sa pangkalahatan ay ang sining ng Andhra Āndhra rehiyon (kasalukuyang bahagi ng Andhra Pradesh) na ibabang agos ng Krishna at Goderbury na ilog sa silangang baybayin ng Timog Indya Ito ay ginagamit bilang isang pangkalahatang term. Posible na ang lokal na aktibidad sa pagmomolde na ito ay nagsimula sa paligid ng ika-1 siglo, at ang Budistang sining ay mabilis na bumangon mula sa unang bahagi ng ika-2 siglo nang ang dinastiya ng Satabar Hana na nagpasiya sa hilagang-kanlurang decane ay pumasok sa rehiyon na ito. Tulad ng mga pagkasira nito, Amarabaty Ang Jaggayyapeta, Gori, Battipuror, Gantashara, atbp ay kilala, lahat ay nakakalat sa Krishner River. Lokal Stupa Mayroon itong natatanging form kung saan ang limang mga haligi ng Ayaka ay naka-set up sa apat na panig ng pabilog na platform, at walang mga pintuan. Sa alinmang kaso, tanging ang pundasyon ay nananatili, at ang nabanggit na istraktura ay maaaring maiiwasan mula sa kaluwagan na nagpapakita ng stupa. Ang materyal na bato ay may gatas na puting apog na may bahagyang kulay berde, at hindi lamang sa harap at likod ng balustrade, kundi pati na rin ang plate na bato na sumasakop sa gilid ng pundasyon at mangkok. Ang screen ay puno ng iba't ibang mga hugis nang hindi umaalis sa anumang mga margin, at partikular na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng malambot at malambot na expression ng tao. Sa huling panahon, habang lumilikha ng mga estatwa ng Buddha, ang tradisyon ng expression ng rebulto ng Buddha na nagpapalitan ng Buddha para sa simbolismo ay nagpatuloy din, at makikita na ang dalawang ideya tungkol sa mga estatwa ng Buddha ay nagkakasabay. Ang Guntupalli, malapit sa Goderbury River, ay may isang kuweba na may stupa enshrine at isang maliit na silid sa anterior. Mula sa simpleng anyo nito, naniniwala ang ilan na ito ang unang kweba ng Buddhist sa paligid ng ika-2 siglo BC Mayroon ding kasarian. Ang estilo ng bilog na inukit na mga estatwa ng Buddha na hinukay mula dito ay malapit sa katapusan ng Amarabati. Ang dinastiya ng Satabarhana ay tumanggi noong ika-3 siglo, at ang rehiyon ng Andhra ay tumagal ng isang siglo mula sa ikalawang quarter ng ika-3 siglo Ikshberg umaga Naging lugar ng kontrol. Para sa proteksyon ng dinastiya na ito Nagar Junakonda Isang napakagandang templo ng Buddhist ang itinayo. Ang pamamaraan at estilo ay halos kapareho ng sa Amarabatty, ngunit nawala ang ilang pagiging sopistikado. Matapos ang pagkawasak ng dinastiyang Ikushbak, ito ay nasa ilalim ng pamamahala ng dinastiyang Pallaba at dinastiyang Viṣṇukuṇḍin, at ang sining ng Hindu ay naging nangingibabaw mula sa paligid ng panahong ito, at isang Hindu na kweba ay nilikha malapit sa Vijayawada noong ika-6 na siglo. Ang dinastiya ng Charkya na sumalakay sa dinastiyang Pallaba ay kinuha ang rehiyon ng Andhra sa kanilang kamay at itinayo ang dinastiyang East Charkya doon. Ang ika-8 siglo na mga templo ng pagmamason ng Aalample ay nagmana sa estilo ng Charkia. Noong ika-7 at ika-8 siglo, ang esoterikong Budismo ay marahil nailipat mula sa Orissa, at ang eskulturang eskultura ay nahukay sa Sarifun Dam sa hilagang-silangan na bahagi ng Orissa at sa paligid ng Amarabatty. Page 7
Satabar Hana Hanedanlığı'nın (Andhra) sanatına atıfta bulunabilir, ancak genellikle Güney Hindistan'ın doğu kıyısındaki Krishna ve Goderbury nehirlerinin akış yönündeki Andhra Āndhra bölgesinin (şu anda Andhra Pradesh'in bir parçası) sanatıdır. Genel ifade. Bu yerel modelleme faaliyetinin 1. yüzyılda başlaması muhtemeldir ve Budist sanat, kuzeybatı dekanını yöneten Satabar Hana hanedanının bu bölgeye girdiği 2. yüzyılın başlarından itibaren hızla yükseldi. Kalıntıları olarak, Amarabaty Hepsi Krishner Nehri boyunca dağılmış olan Jaggayyapeta, Gori, Battipuror, Gantashara vb. Bilinmektedir. Yerel Stupası Dairesel platformun dört tarafına beş Ayaka sütununun yerleştirildiği benzersiz bir şekle sahiptir ve kapı yoktur. Her iki durumda da, sadece temel kalır ve yukarıda belirtilen yapı, stupayı gösteren kabartmadan çıkarılabilir. Taş malzeme, hafifçe yeşilimsi bir renge sahip sütlü beyaz kireçtaşıdır ve sadece korkulukların önü ve arkası değil, aynı zamanda temelin ve kasenin yanını kaplayan taş levhadır. Ekran, herhangi bir kenar boşluğu bırakmadan çeşitli şekillerle doldurulur ve özellikle yumuşak ve esnek insan ifadesi ile karakterizedir. İkinci dönemde, Buda heykelleri yaratılırken, Buda'nın sembolizm yerine geçen Buda heykeli ifadesi geleneği de devam etti ve Buda heykelleri hakkında iki fikrin bir arada olduğu görülebilir. Goderbury Nehri yakınında bulunan Guntupalli'de stupa enshrine ve küçük bir ön oda bulunan bir mağara vardır. Basit biçiminden bazıları, MÖ 2. yüzyılda ilk Budist mağara olduğuna inanıyor. Ayrıca seks var. Buradan kazılan yuvarlak oyma Buda heykellerinin tarzı Amarabati'nin sonuna yakındır. Satabarhana hanedanı 3. yüzyılda geriledi ve Andhra bölgesi 3. yüzyılın ikinci çeyreğinden yaklaşık bir yüzyıl sürdü Ikshberg sabahı Kontrol yeri oldu. Bu hanedanın korunması için Nagar Junakonda Muhteşem bir Budist tapınağı inşa edildi. Teknik ve stil Amarabatty'ninkine çok benziyor, ancak biraz sofistike oldu. İkushbak hanedanının yok edilmesinden sonra, Pallaba hanedanı ve Viṣṇukuṇḍin hanedanının egemenliği altındaydı ve bu zamandan itibaren Hindu sanatı baskın hale geldi ve 6. yüzyılda Vijayawada yakınlarında bir Hindu mağarası kuruldu. Pallaba hanedanına saldıran Charkya hanedanı, Andhra bölgesini ellerine aldı ve Doğu Charkya hanedanlığını oraya yaptı. 8. yüzyıl Aalample duvar tapınakları Charkia stilini miras alır. 7. ve 8. yüzyıllarda ezoterik Budizm muhtemelen Orissa'dan aktarılmış ve ezoterik heykeller Orissa'nın kuzeydoğu kesiminde ve Amarabatty civarında Sarifun Barajı'nda kazılmıştır. Page 8
تتكون الفنون الهندية من مجموعة متنوعة من الأشكال الفنية ، بما في ذلك الفنون التشكيلية (على سبيل المثال ، فن النحت الفخار) والفنون البصرية (على سبيل المثال ، اللوحات) ، وفنون النسيج (مثل الحرير المنسوج). جغرافيا ، تمتد عبر شبه القارة الهندية بأكملها ، بما في ذلك الآن الهند وباكستان وبنغلاديش وشرق أفغانستان. إحساس قوي بالتصميم هو سمة من سمات الفن الهندي ويمكن ملاحظته في أشكاله الحديثة والتقليدية. يمكن تتبع أصل الفن الهندي إلى مستوطنات Hominid ما قبل التاريخية في الألفية الثالثة قبل الميلاد. في طريقه إلى العصر الحديث ، كان للفن الهندي تأثيرات ثقافية ، وكذلك تأثيرات دينية مثل الهندوسية والبوذية واليانية والسيخية والإسلام. على الرغم من هذا المزيج المعقد من التقاليد الدينية ، بشكل عام ، فإن المجموعات الفنية الرئيسية تتقاسم الأسلوب الفني السائد في أي وقت ومكان. في الفن التاريخي ، نجا التماثيل الحجرية والمعدنية ، وخاصة الدينية ، من المناخ الهندي بشكل أفضل من غيرها من وسائل الإعلام ويوفر معظم البقايا الأفضل. العديد من أهم الاكتشافات القديمة التي لا توجد في الأحجار المنحوتة تأتي من المناطق الأكثر جفافًا المحيطة بها بدلاً من الهند نفسها. تستثني التقاليد الجنائزية والفلسفية الهندية البضائع الخطيرة التي تعد المصدر الرئيسي للفن القديم في الثقافات الأخرى.
قد يشير ذلك إلى فن سلالة ساتابار حنا (ولاية أندرا) ، ولكن عمومًا فن منطقة أندرا إندرا (حاليًا جزء من ولاية أندرا براديش) في مجرى نهري كريشنا وجودربوري على الساحل الشرقي لجنوب الهند. مصطلح عام. من المحتمل أن يكون نشاط النمذجة المحلي قد بدأ حوالي القرن الأول ، وارتفع الفن البوذي بسرعة من أوائل القرن الثاني عندما دخلت سلالة ساتابار هانا التي حكمت شمال غرب ديكان إلى هذه المنطقة. كما أنقاضها ، Amarabaty من المعروف أن Jaggayyapeta و Gori و Battipuror و Gantashara وغيرها جميعها منتشرة على طول نهر Krishner. محلي ستوبا له شكل فريد حيث يتم وضع خمسة أعمدة من أياكا على الجوانب الأربعة للمنصة الدائرية ، ولا توجد بوابات. في كلتا الحالتين ، يبقى الأساس فقط ، ويمكن الاستدلال على الهيكل المذكور أعلاه من التخفيف الذي يظهر الغباء. المواد الحجرية هي حجر جيري أبيض حليبي بلون أخضر قليلاً ، وليس فقط الجزء الأمامي والخلفي من الدرابزين ، ولكن أيضًا اللوحة الحجرية التي تغطي جانب الأساس والوعاء. تمتلئ الشاشة بأشكال مختلفة دون أن تترك أي هوامش ، وتتميز بشكل خاص بالتعبير الإنساني الناعم والمرن. في الفترة الأخيرة ، أثناء إنشاء تماثيل بوذا ، استمر تقليد تعبير تمثال بوذا الذي يحل محل بوذا للرمزية ، ويمكن ملاحظة أن هناك فكرتين حول تماثيل بوذا. يوجد في Guntupalli ، بالقرب من نهر Goderbury ، كهف مع رصيف stupa وغرفة صغيرة أمامية. من شكله البسيط ، يعتقد البعض أنه أول كهف بوذي في القرن الثاني قبل الميلاد. نمط تماثيل بوذا المنحوتة المستديرة المحفورة من هنا على مقربة من نهاية أماراباتي. انخفضت سلالة ساتابارهانا في القرن الثالث ، واستمرت منطقة أندرا حوالي قرن من الربع الثاني من القرن الثالث صباح اكسبيرج أصبح مكان السيطرة. لحماية هذه السلالة ناجار جونكوندا تم بناء معبد بوذي رائع. يشبه أسلوب وأسلوب Amarabatty الأسلوب والأناقة ، لكنه فقد بعض التعقيد. بعد تدمير سلالة إيكوشباك ، كانت تحت حكم أسرة بالابا وسلالة فيتشوكوين ، وأصبح الفن الهندوسي هو المهيمن منذ حوالي هذا الوقت ، وتم إنشاء كهف هندوسي بالقرب من فيجاياوادا في القرن السادس. أخذت سلالة شاركيا التي هاجمت سلالة بالابا منطقة أندرا في أيديهم وبنت سلالة الشرقية الشرقية هناك. معابد البناء Aalample في القرن الثامن عشر ترث أسلوب Charkia. في القرنين السابع والثامن ، ربما تم نقل البوذية الباطنية من ولاية أوريسا ، وقد تم حفر التماثيل الباطنية في سد ساريفون في الجزء الشمالي الشرقي من ولاية أوريسا وبالقرب من أماراباتي. لغات اخرى |
