Cách đây ba năm (2014), với “Vệ binh dải ngân hà”, Marvel Studios và đạo diễn James Gunn đã giới thiệu tới khán giả một nhóm người hùng bao gồm những kẻ “bất hảo”, đó là những thành viên thích nổi loạn chứ chẳng giống một đội được gắn kết với nhau để làm nhiệm vụ cao cả là giải cứu thiên hà. Bộ phim đã gặt hái được thành công ngoài mong đợi khi đạt con số doanh thu ấn tượng 772 triệu USD. Tuy nguyên tác truyện tranh của “Vệ binh dải ngân hà” không được phổ biến rộng rãi như “Avengers” và dàn diễn viên cũng phải là những ngôi sao thu hút lớn tại phòng vé nhưng bộ phim đã chinh phục hoàn toàn khán giả trên thế giới bởi sự hài hước, nhạc phim bắt tai, hiệu ứng hình ảnh và sự xuất sắc của dàn diễn viên.
Từ chỗ là “một canh bạc lớn” của Marvel Studios, “Vệ binh dải ngân hà” đã trở thành một trong những bộ phim đem lại lợi nhuận lớn nhất cho hãng và thành công này chủ yếu dựa vào tài năng của đạo diễn James Gunn. Bộ phim tiếp tục trở lại với phần 2 cùng những nhân vật quen thuộc: Peter Quill/Star-Lord (Chris Pratt), Gamora (Zoe Saldana), Drax (Dave Bautista), Rocket (Bradley Cooper) và Baby Groot (Vin Diesel). Với “Vệ binh dải ngân hà 2”, mục tiêu của đạo diễn James Gunn không chỉ là tiếp tục kể với khán giả một hành trình mới của nhóm Vệ binh mà còn thông qua đó để giúp người xem hiểu hơn về những thay đổi quan trọng trong thế giới nội tâm của các nhân vật. James Gunn cũng đã chứng minh mình là một đạo diễn khôn ngoan trong lần thứ 2 bắt tay vào việc tái hiện nhóm Vệ binh trên màn ảnh rộng, đáp ứng được sự kỳ vọng của khán giả. James đưa chúng ta vào một cuộc phiêu lưu hành động đầy hài hước. Xuyên suốt bộ phim, khán giả sẽ phải ôm bụng cười từ đầu đến cuối bởi những câu thoại dí dỏm, đầy châm biếm của các nhân vật.
So với phần 1, “Vệ binh dải ngân hà 2” lại một lần nữa mang đến hiệu ứng hình ảnh tuyệt đẹp. Người xem không khỏi choáng ngợp bởi không gian rộng lớn rực rỡ của vũ trụ, của các hành tinh. Những cảnh hành động gay cấn nhưng không kém phần vui nhộn cũng là món gia vị tuyệt hảo đặt trưng khiến khán giả không thể rời mắt khỏi màn hình. Phần hình ảnh của “Vệ binh dải ngân hà 2” thực sự là một “bữa tiệc” đã mắt.
Ngoài những trường đoạn hành động choáng ngợp ngoài không gian, phim còn là một tác phẩm xoáy sâu vào tình thân gia đình. Đó là tình chị em giữa Gamora và Nebula, tình đồng đội giữa Baby Groot và Rocket Raccoon, tình cảm mới được nhen nhóm giữa Drax và Mantis (Pom Klementieff). Đặc biệt là mối quan hệ tay 3 đầy bất ngờ giữa Peter Quill - Ego (Kurt Russell) cha của Peter Quill và Yondu (Michael Rooker) khiến cho bộ phim không chỉ có tính giải trí đơn thuần mà còn mang thông điệp ý nghĩa về gia đình. “Vệ binh dải ngân hà 2” sẽ khiến không ít khán giả rơi nước mắt với cái kết đầy xúc động.
Mỗi nhân vật chính trong “Vệ binh dải ngân hà 2” đều có nhiều đất diễn và được khắc họa trong phim với cá tính rõ nét. Đó là Baby Groot siêu đáng yêu, anh chàng to xác Drax ngô nghê với những câu thoại hài hước, vẫn là một Rocket tinh quái có thể một mình xử đẹp cả đội quân của Yondu, nhân vật mới Mantis gây thiện cảm với vẻ ngây thơ như một đứa trẻ, Ego, Yondu khiến người xem đi từ bất ngờ này đến bất ngờ khác trong mối quan hệ với Quill.
Một điểm cộng không thể không nhắc tới là phần âm nhạc của bộ phim. Cũng giống như phần 1, “Vệ binh dải ngân hà 2” tiếp tục khiến khán giả "đã tai" bằng âm nhạc những năm 70-80 trong cuộn băng cassette "Awesome Mix Vol. 2 của Peter Quill. “Các bản nhạc giúp thể hiện được một phần tính cách của nhân vật. Chúng tạo ra bầu không khí và nhịp điệu cho bộ phim và giúp “kể câu chuyện” trong phim bằng cảm xúc. Cứ sau 15 năm, âm nhạc lại thực hiện “một cuộc hoài cổ”. Sau đó, khi nhìn lại, mọi người lại cảm thấy thích thú với những bài hát đó. Điều này giúp gắn kết các kỷ nguyên âm nhạc lại với nhau cũng như mang lại những điều mới mẽ cho xã hội hiện đại”, Mark Christopher, giáo sư của Trường Cao đẳng Phim và Truyền thông Dodge của trường đại học Chapman đánh giá. Vậy cảm giác “hoài cổ” mà những bản nhạc mang lại là gì? "Awesome Mix Vol. 2" đã tiến xa hơn cả việc quay trở lại những thời điểm đáng nhớ trong âm nhạc xưa so với các album nhạc trước đó, hầu hết nội dung ca từ là của thập niên 70, có pha chút “dư vị” của thập niên 60. Với tất cả những gì đã thể hiện, "Vệ binh dải ngân hà 2" chiếm trọn cảm tình của khán giả và ngay cả giới phê bình cũng dành tặng cho bộ phim nhiều lời khen. Bộ phim giành được điểm số 8,3/10 của trang IMDb và được Rotten Tomatoes đánh giá tích cực. “Điều khiến "Vệ binh dải ngân hà 2" đặc biệt, dường như là, bởi vì bộ phim này có nhiều thứ hơn so với việc chúng ta nhìn nhận nó, và nó được định nghĩa bởi những nhân tố khiến cho bộ phim trở nên độc nhất vô nhị, khác hẳn so với những thứ chúng ta từng được xem trong thể loại này. Đó là mọi cái mà bạn cần, nhưng không phải là điều mà bạn mong chờ” - Mark Hughes, nhà bình luận phim của Forbes viết./.
Trong bản nháp kịch bản Vệ binh Dải Ngân hà 2 – Guardians of the Galaxy Vol. 2, đạo diễn James Gunn đã gọi cảnh mở đầu là “thước phim tựa đề tuyệt nhất từng có”. Và nếu bạn có xem bộ phim bom tấn này rồi, thì ít nhiều bạn đồng ý với cái câu bông đùa kia của Gunn: cảnh phim dạo đầu quả thực vô cùng ấn tượng.
Rất nhiều lý do đứng sau sự thành công ấy, và chẳng dính dáng gì (nhiều) tới việc Bé Cành Groot ngâm nga điệu nhạc và bay nhảy khắp nơi. Khi Bé Groot đang đung đưa thì những người cộng sự của cậu đang chiến đấu với một con quái vật không gian tám chân khổng lồ có tên là Abilisk. Âm nhạc của cảnh phim thì đánh thẳng vào tâm hồn bạn, nhưng những kỉ xảo đẹp mắt và tươi sáng kia thì lại đánh thẳng vào cái cửa sổ tâm hồn là đôi mắt.
Tạp chí Fast Company đã trò chuyện với cố vấn hoạt họa Arslan Elver về hàng tấn kĩ xảo được sử dụng vào cảnh phim chỉ ngắn vài phút này và đây, xin giới thiệu với các bạn về 6 thứ khiến cho nó trở thành một trong những cảnh khó quay khó dựng nhất phim. Một chuỗi khung hình liên tục - Tất cả chỉ gói gọn trong một cảnh quay Không có một cảnh cắt nào và điều đó có nghĩa rằng các nghệ sĩ đồ họa và hiệu ứng kĩ xảo tới từ Framstore phải tạo ra một đoạn kĩ xảo máy tính dài 800 khung hình (frame) và phải tạo ra chương trình giả lập dài cả ngàn khung hình.
Toàn bộ đoạn phim dài được cắt ra làm 11 đoạn nhỏ và chia cho nhiều bộ phận xử lý. Công việc vất vả tới mức đoạn phim được bắt đầu xử lý từ tháng Tám năm 2016 cho tới tháng Hai năm 2017 mới hoàn thiện. “Nó là một thước phim lớn, nhưng rồi chúng tôi chia nhỏ nó ra thành 11 phần và mỗi phần nhỏ gồm khoảng 500 khung hình, với thời lượng tối thiểu là 20 giây”, Elver nói. “Thêm nữa, trong mỗi đoạn nhỏ ấy, có ít nhất 5 nhân vật xuất hiện – Bé Groot, con Abilisk, có thể thêm chàng Drax được dựng bằng kĩ xảo bị quăng quật đây đó, có rất nhiều thứ cần phải theo dõi”. Một thành phố bằng vàng Trận chiến sinh tử giữa các Vệ binh và con quái vật diễn ra trên thành phố vàng của hành tinh Sovereign, điều này đồng nghĩa với việc hình ảnh phản chiếu sẽ có ở khắp nơi. Giám sát kĩ xảo James Fawkner mới đây vừa thổ lộ rằng anh đã yêu cầu Framstore phải phát triển một bộ công cụ riêng để xử lý mây trong phim, cho phép những áng mây trời ấy trôi một cách thực tế hơn.
“Mây phải di chuyển theo một khung thời gian lặp nhất định, xuất hiện cùng với những tia sét nằm bên trong nó và phản chiếu lại trên thành phố ở bên dưới”, anh viết trong một bài blog. “Bản thân thành phố được làm từ vàng, vấn đề nằm chính ở đó khi thành phố này phải phản chiếu được mọi chuyện đang diễn ra và mọi người có mặt trong cảnh phim”. Những bước nhảy của Bé Cành Nhiệm vụ nhảy nhót này, James Gunn chẳng tin ai ngoài bản thân mình. Ở phần 1, chính anh làm hình mẫu cho cảnh nhảy nhót cuối phim của Groot và hóa ra phần hai này, gánh nặng này lại đặt lên đôi vai uyển chuyển của Gunn.
“Sử dụng những bước chuyển động của James, chúng tôi bắt đầu xây dựng nên toàn bộ cảnh nhảy của Groot”, Elver nói. “Chúng tôi gặp khó khăn ngay từ những bước đầu tiên do James nhảy tại chỗ, còn bé Groot thì cần liên tục di chuyển. Vì thế chúng tôi phải nghĩ ra những giải pháp khéo léo để lợi dụng góc nhìn của nhật vật cũng như khám giả”. Làm mọi thứ chậm lại đi chút đỉnh Ngay trước khi cảnh hành động diễn ra, tựa đề Guardians of the Galaxy Vol. 2 hiện lên và trong một khoảnh khắc, mọi thứ diễn ra chậm lại và camera quay sang hướng khác. “Đoạn quay chậm đó không nằm trong kế hoạch của chúng tôi”, Elver nói. “Rõ ràng rằng lúc ấy Groot vẫn đang nhảy nhưng chúng tôi quyết định giảm tốc độ cảnh quay lại một cách kín đáo và nhẹ nhàng, trong khi đó cuộc chiến đằng sau lưng Groot lại càng ngày càng hỗn loạn hơn”.
Cái bắt tay hợp tác của nhiều “thiên hà” trong một cảnh phim Elver nói rằng tiến độ làm việc đã trải xuyên suốt nhiều bộ phận khi mà mỗi một nhóm lại chịu trách nhiệm cho một khía cạnh khác nhau của cảnh quay. “Đầu tiên là chuyển động của nhân vật, sau đó là hiệu ứng của con quái vật, họ phải chỉnh sửa quần áo trên người các Vệ binh cũng như những xúc tu của con Abilisk đập xuống nền đất, rồi một nhóm khác phải đưa vào cảnh phim những hiệu ứng bắn súng và cháy nổ”, Elver nói. “Luôn luôn có sự trao đổi giữa các bộ phận xử lý này. Ví dụ như nếu một nhân vật ngắm súng sai cách, đội ngũ này sẽ phải sửa lại cho khớp với đội ngũ khác”.
Những cảnh thực tế trong một rừng kỹ xảo Sinh vật khổng lồ không có thực, toàn bộ thành phố nơi diễn ra trận chiến không có thực, những anh hùng bay lượn với khẩu súng trên tay kia không có thực và xin lỗi các bạn rằng Bé Cành Groot cũng là kỹ xảo. Tuy nhiên, vẫn có những cảnh quay thực tế nằm xen kẽ bên trong cảnh phim lớn này.
“Rất ít thôi”, Elver nói. “Đó là khi Gamora đứng chào Groot hay khi Drax ngã ngay bên cạnh cậu Groot”. Những giây phút ngắn ngủi ấy cũng có những hiệu ứng đặc biệt với khán giả chúng ta, khi ta thấy được rằng trên màn ảnh đầy kỹ xảo kia vẫn là những nhân vật có hồn được gắn kết với nhau. |
